say no mode

Agenda: pasado y presente. nuevos medios

2010-09-02T19:39:00.001-03:00

Pasado & Presente Colección Nuevos Medios Centro Pompidou.

Del 2 de julio al 25 de septiembre de 2010

Obras de: Vito Acconci, Thierry Kuntzel,
Bruce Nauman, Chris Marker, Aernout Mik,

Tony Oursler, Nam June Paik, Zineb Sedira.

Selección de Christine Van Assche

Hasta el 25 de septiembre. De lunes a sábado, de 14 a 20.30hs.

Saynomode te acerca esta data, para seguir abriendo ojos y refrescar la mirada y cabeza. Lucky you! Si tuviste la chance de visitar el centro Pompidou con su basta colección de arte contemporáneo en la capital francesa, pero si no, Espacio Telefónica te ofrece la oportunidad, con entrada libre y gratuita de poder visitar las obras de estos grandes exponentes del video arte, y tal vez entender un poco mejor a lo que acontece con las nuevas tecnologías en el arte actual y en todo lo que involucra la vista, ver como fueron sus inicios, quienes fueron los que innovaron en su momento. Porque siempre es mejor conocer cómo, donde y de qué manera s gestó algún movimiento para entender lo que sucede hoy en día. Oportunidad única para no perderse, los que pueden!

sobre la colección ;

La Colección Nuevos Medios del Centro Pompidou, Museo Nacional de Arte Moderno (París, Francia) es una de las más importantes del mundo, tanto por la cantidad de obras que reúne como por su alcance artístico. Es testimonio de medio siglo de historia de la imagen y el sonido y refleja los grandes movimientos del arte contemporáneo, desde las performances hasta la expresión corporal, pasando por el arte minimalista, el arte conceptual, el postconceptual y el postcolonial. La colección cuenta con obras que datan desde 1960 hasta la actualidad, reuniendo un total de 1.700 obras que incluyen 110 instalaciones multimedia, 1700 videos, cintas de audio, CD-ROM disponibles en una sala cómoda multimedial y sitios Web en su mayoría creados por artistas visuales y de otras disciplinas artísticas.
pasado-presente. Colección Nuevos Medios, Centro Pompidou, presenta un panorama de la utilización de los nuevos medios en las distintas décadas, a través del recorrido de las obras seleccionadas por Christine Van Assche.

Es una de las más importantes del mundo, tanto por la cantidad de obras que reúne como por su alcance artístico. Es testimonio de medio siglo de historia de la imagen y el sonido y refleja los grandes movimientos del arte contemporáneo, desde las performances hasta la expresión corporal, pasando por el arte minimalista, el arte conceptual, el postconceptual .

La Colección Nuevos Medios se interesó en la historia del video europeo de las décadas de 1970 y 1980, con artistas de la cultura cinematográfica como Jean Luc Godard o Thierry Kuntzel, que primero experimentaron con el video en laboratorios de televisión, o artistas de otras disciplinas, como Jean Christophe Averty y Armand Gatti.

Aunque en un principio los artistas eran originarios de las regiones occidentales (Europa occidental y América del Norte), hoy en día provienen de todas partes del mundo: Europa oriental, América del Sur, los Balcanes, Asia y Australia, y en breve también se incluirán artistas de África.

Esta variedad nos da una visión global de nuestro mundo en movimiento.Por su carácter internacional, la amplia gama de tendencias representadas y su coherencia histórica y contemporánea, se trata de una colección de primera categoría.

"somos lo que vestimos"

2010-09-01T18:13:00.001-03:00

ON THE CORNER: STREETSTYLE pioneros en Argentina

Muchos son los blogs que se dedican a detectar la tendencia de estilos de indumentaria y accesorios de la calle, los coolhunting parecen ser cada vez más, e incluso Saynomode salio un par de ocasiones a fotografiar y documentar lo que usa la gente en su vida cotidiana y en la noche.Las grandes marcas a nivel mundial, dan cada vez más importancia a los bloggers responsables de esta captura e incluso regalan asientos del fornt row (la tan deseada primera fila de los desfiles) para que estén presentes e incluso estos llevan sus netbooks y van subiendo el minuto a minuto del show. (el claro ejemplo de la foto, anna wintour y al lado el blogger y su herramienta de trabajo )

Las nuevas tecnologías y las redes sociales recientes han cambiado el modus operandi hasta en el fashion World. Quien hubiera pronosticado unos cinco o diez años atrás que un chico veinteañero desde el sillón de su casa , subiendo fotos de otros, iba a tener tanta importancia en un desfile como la mismísima Anna Wintour con su larga trayectoria ( y tantas buenas amistades). O que los diseñadores a la hora de comunicar en vez de elegir a Vogue Italy o la V Magazine, elijan Twitter y desde su Blackberry, Si señores, la tecnología y los nuevos accesos han democratizado al elitista mundo fashion y en horabuena.

Pero volvamos a lo que nos atañe, y son nuestras latitudes. En esta nota Saynomode os enseña un blog que ya tiene su trayectoria, un poco pionero del streetstyle en Argentina: On the corner.

Reconocido por varios medios locales, y hasta internacionales poco tiene que envidiarle a los cazadores de tendencia de afuera.

Sus creadores, Lucio Santilli, Javier Obando y Flora Grzetic, han logrado con creatividad y talento, ponerle el ojo a esas personas que tal vez hemos cruzado alguna vez y captaron nuestra atención, ya sea por su estilo personal, por los colores en sus prendas, por la manera en que las vistieron o por que recrearon alguna época pasada, lo cierto es que están muy alejadas de las vidrieras y estereotipos comerciales que en cada nueva temporada renacen en cada maniquí: su trabajo es documentarlas de una manera muy linda, subirlas a la net y señalarlas para que todos podamos ver que hay otros modos de vivir la indumentaria y la moda .

Con su logo más que acertado, “vestimos lo que somos”, han logrado pasar de categoría de blog a página web, con sponsoreo incorporado. Pasen y vean, onthecorner.com.ar y péguense una refrescada en el centenar de fotos con los estilos más atrevidos, divertidos y fuera de lo común que esta Argentina, o por lo menos Buenos Aires, ofrece en streetstyle

Eco Fashion Week Vancouver.

2010-08-31T13:00:00.000-03:00

Siguiendo este lineamiento eco friendly, aparece en escena la semana Eco de la moda, y se celebra por estos días, en Vancouver, Canada (como no podía ser de otra manera)

Es un evento bianual que sostiene los principios de sostenibilidad y el estilo, al tiempo que ayuda a identificar y perfeccionar la práctica de la "industria sostenible".

Se compone de: tres días de desfiles de moda de diseñadores locales internacionales. Entre ellos vale nombrar a Nicole Bridger.

Las exposiciones y seminarios darán a este su lado teórico, por ejemplo el ganador del premio Nobel, Carly Stojsic, hablará de " Eco as movement, not Trend" (ecología como movimiento y no como tendencia) o la charla de los ciclos de moda, "Lyfecycles in Fashion" a cargo de Mark Trotzuk.

De esta manera Vancouver sigue reforzando su imagen de ciudad verde, progresista y vanguardista yes través de estos eventos que busca ser destino mundial de la ecología. Habrá que seguir el ejemplo.

Esperemos en algún momento dejemos de escuchar noticias del otro lado del mundo y podamos, nosotros latinoamericanos, empezar a poner en prácticas estos principios que propone modificar conductas, otros modos de consumir, y otras posibilidades a la hora de pensar el diseño y la moda. Practicas como Dr Amor, son el inicio de una politica necesaria ante el notable problema del racalentimiento global y de los actuales desastres ecológicos, y quien lamentablemente, el único responsable es el ser humano .

ecofriendly: internacional

2010-07-29T14:29:00.000-03:00

Después de tomarse casi un mes de vacaciones, Saynomode vuelve con una nota ecofriendly, que une conservación y diseños en sus ejes de trabajo.

Diez renombrados diseñadores, diez productos, diez regiones del mundo: Es la ecuación de una institución ambientalista para generar conciencia sobre un consumo que no atente contra la naturaleza.

A pesar de ser los mayores responsables de haberle impuesto esta particular dinámica al planeta –o justamente por eso– en el primer mundo se escuchan voces de personajes preocupados por el rumbo que tomaron el consumo y el diseño. Un dato de lo más contundente permite apreciar la importancia del asunto: el 80 por ciento del impacto ambiental de un producto se origina en la fase de diseño. Así, partiendo de la idea de que a los proyectistas les cabe parte de la responsabilidad, en ellos también puede estar la respuesta hacia un consumo más responsable.

En esa línea de pensamiento, la institución ambientalista The Nature Conservancy invitó a diez diseñadores a crear objetos con materiales sustentables de alrededor del globo. Madera, bambú, plantas, lana y otros materiales orgánicos de áreas que ellos se ocupan de proteger, que sirvieran para revelar, además de la belleza y tesoros de estos parajes, la relación particular de la población de esos lugares con su entorno.

( Un diseñador, un material y una región que protege la ONG.)> Esa ecuación multiplicada por diez dio vida a una muestra, Design for a Living World, curada por Abbott Miller y Ellen Lupton, que abrió sus puertas en el Smithsonian’s Cooper-Hewitt National Design Museum de Nueva York y este mes comienza a itinerar por el mundo, un libro y la convicción del potencial de trabajar en sintonía con la naturaleza.

:: Comenzando por el país anfitrión de la muestra, Estados Unidos, fue una americana, la diseñadora Maya Lin, a la que se le propuso trabajar con madera de maple rojo de un bosque manejado de forma sustentable en el estado de Maine. Ella ideó una banca cuyo asiento está formado por listones de esta madera certificada formando una superficie irregular, acanalada y ondeante, invirtiendo la manera en la que generalmente se utilizan los tablones.

También dentro del territorio norteamericano, pero esta vez en el estado de Idaho, fue otra diseñadora, esta vez textil y de los Países Bajos, Christien Meindertsma, a la que se la instó a trabajar con lana, un material natural y biodegradable y del que muchos comienzan a ocuparse después de que se le diera mucho impulso el año pasado, declarado por la FAO el año de las fibras naturales.

Graduada en la Design Academy de Eindhoven, diseñó con un kilo y medio de lana (lo que se obtiene en promedio con la esquila de una oveja) una alfombra formada por once mosaicos tejidos con ayuda de agujas gigantes que ella misma fabricó y la forma del animal.

En Bolivia se llevaron a cabo dos usando maderas certificadas por el Forest Stewardship Council (FSC). El propio Miller, socio de la firma Pentagram, diseñó una silla a partir de cortes en una tabla de madera contrachapada con un desperdicio mínimo y la posibilidad de ser transportado en una caja y ensamblado posteriormente en su lugar de destino. Por su lado, la mexicana Paulina Reyes de la marca Kate Spade combinó madera con una fibra obtenida de las hojas de palma, para crear una serie de bolsas de mano inspiradas en paisajes de las tierras indígenas de Guarayos, en el departamento de Santa Cruz.

Por su parte, los mexicanos recibieron a la holandesa Hella Jongerious, diseñadora famosa por sus creaciones para Droog y Vitra. Ella –no es para menos– se fascinó con un material muy original, una especie de chicle, látex vegetal de la península de Yucatán, que en su estudio en Holanda derritió, moldeó, estiró, de mil formas que devinieron en piezas de arte-objetos.

Mientras que fue en Costa Rica donde se materializó uno de los proyectos con mayores posibilidades comerciales. Allí el cacao, fuente de ingresos de muchas comunidades indígenas desde tiempos prehispánicos, comienza a ser cultivado según los criterios del Comercio Justo. Fue nada menos que Yves Béhar, director de Fuseproject, quien en contacto con la comunidad Bribi que habita el parque internacional La amistad, se ocupó de crear un dispositivo para el ritual del cacao. Un artefacto que sirve para raspar la pieza de cacao orgánico que la cooperativa produce y a la vez introducirlo en las bebidas calientes. Todo en un pack realizado con otros materiales de la zona.

Bastante más al norte, le tocó nada menos que al diseñador de modas Isaac Mizrahi la misión de ocuparse del salmón. Es que en Alaska, otra de las regiones donde trabaja esta ong ambientalista, es uno de los principales sustentos de la economía local, que aprovecha su carne pero no la piel, ahora reconsiderada para ser curtida en pos de la creación de indumentaria y objetos. Para estimular esta nueva visión, Mizrahi creó un bello vestido y un abrigo.

Dentro de los materiales ecológicos por excelencia, que existen desde siempre, pero conforme esta toma de conciencia es revalorizado en el mundo entero, el bambú fue objeto de estudio del israelita Ezri Tarazi. A él le tocó viajar a China, y el resultado fue un asiento y varios sistemas que funcionan como soportes para objetos de uso cotidiano como televisores, luminarias o computadoras. Aunque el potencial de este material orgánico, biodegradable y de altísimo crecimiento, es enorme y ya son muchos, comenzando por el pionero, el arquitecto colombiano Simón Vélez, quienes exploran sus múltiples posibilidades.

El diseñador de joyas Ted Muehling estuvo en las islas de Micronesia trabajando con marfil vegetal, semillas y perlas negras en una serie de bellos brazaletes, collares y pulseras.

Por último, a otro norteamericano, Stephen Burks, le tocó viajar a los bosques húmedos de Godwana en Australia, donde trabajó con las etnias aborígenes Noongar. Burks es reconocido por una computadora que diseñó a muy bajo costo para que pudiera ser accesible a todo tipo de hilos. En este caso, trabajó con una comunidad que vive de recolectar plantas y semillas con las que crean medicinas y productos naturales para el cuidado de la piel, junto a los que creó una serie de dispositivos –Totems– con maderas regionales que les facilitaran la cosecha, molido y envasado de estos productos.

“Nuestra meta con la exhibición es conectar a la gente con un mundo natural, explorando la historia de los lugares y su gente a través de innovaciones de diseño”, explica Mark Tercek, presidente de The Nature Conservancy.

“Y además abrir un importante diálogo entre los conservacionistas y los diseñadores sobre el potencial y legado de los materiales naturales, ya que eligiéndolos ellos hacen una enorme contribución en pos del cuidado del planeta”, rematan.

:: SI TE INTERESÓ EL TEMA, te dejamos la página de la ONG encargada de este lindo proyecto:

http://www.nature.org/

saynomode sigue mirando

2010-06-29T22:42:00.000-03:00

::: Para seguir ejemplificando y mostrando, les dejamos un videito de la firma Brasilera Neon, y lo que fue su pasada por el San Pablo Fashion Week, enjoy it !

::: sepan disculpar las molestias por el idioma, just para deleitar la mirada.

lo que se viene y ya paso: San Pablo Fashion weeK 2011

2010-06-28T10:09:00.000-03:00

::: Si de admitir se trata, Saynomode se saca el sombrero para recibir las nuevas tendencias que nos trae el San Pablo Fashion Week, para esta verano .
La versión número 29 de Sao Paulo Fashion Week contó con 40 diseñadores, entre seis y siete desfiles al día y cientos de modelos dieron lugar a uno de los eventos más famosos y reconocidos del mundo.

Durante una semana se vieron las últimas tendencias 2010/2011, en la Bienal, frente al Parque Do Ibirapuera.

El inmenso edificio (varias veces más grande que La Rural) se transformó en un gran parque con las paredes pintadas de colores afrobahianos, un tobogán, una rueda gigante y pequeños molinos de viento para tratar de transmitir la consigna de este año, el ánima o alma, que se expresa en esa alegría inconfundible de los brasileños y su espíritu de fiesta .

Bien lo saben sus hacedores, quienes para esta versión primavera-verano presentaron vibrantes, coloridas y florales creaciones.

Esta semana de la moda, afianza todo el trabajo en conjunto que una cadena de producción,
tanto desde el mercado textil, como talleres, y diseñadores, lleva adelante en una temporada de trabajo.

Es un ejemplo, no solo porque cada vez se afirma como evento en el calendario mundial de la moda, sino porque es un sector económico del país vecino que crece temporada a temporada, y que por supuesto tiene con qué.
Referentes como Maria Garcia, Alexandre Herchcovitch, Erika Ikezili, Joao Pimenta, firmas como Rosa CHA, Tritón, Osklen , Colcci, Cavalera, María Bonita, Neon y clásicos de la pasarela paulista como Reinaldo Lourenco, Wilson Rainieri, Ronaldo Fraga y Gloria Coelho.

También tuvo su lado frívolo, pero son detalles que le suman importancia, en su escala de pertenecer al resto de los fashion week del mundo. Conto con la presencia de la estrellada Paris Hilton como modelo, para la firma Triton, también la reconocida Giselle Bunchen , divina luego de haber sido madre hace tan solo seis meses atrás y un ícono de los 90´s Eva Herzigova para la diseñadora Adriana Degreas :::

::: Las propuestas: microvestidos strapless, encajes, volados y transparencias. También los motivos geométricos, las estampas liberty y selváticas. Calzas, leggings y pantalones de cintura alta, brillos con pailletes y lentejuelas para cualquier momento del día y las plataformas XL, que por el momento no nos abandonan.
Los tonos: nude, gris plata, se mezclan con grandes estampados florales, y colores contrastantes. Es que la naturaleza, fue un tema presente en varias colecciones; desde vestidos hasta tapados y pantalones, el motivo floral fue el centro de varios desfiles.
Uno de los trabajos que más llamaron la atención fue el de la diseñadora Erika Ikezili, quien llevó esta temática a su máxima expresión: en la ropa y en los accesorios. Grandes sombreros y tocados con flores de plástico resaltan este tema. Se reiteró con los vestidos cortos, y a diferencia de los diseños de Cavalera, por ejemplo, ella presenta cortes irregulares, plisados, recogidos y drapeados.
Sí que sabe trabajar la silueta femenina.

::Les dejamos un video de Tritón que tuvo a la ya nombrada, PARIS Hilton como protagonista y un runway de Erika Ikezili.

La moda en coca

2010-06-21T12:35:00.005-03:00

Coca-Cola Light cumple 25 años y para celebrar lanza a finales de este mes una edición limitada de 30000 botellas esbozadas por ocho diseñadores internacionales.

David Delfín, Amaya Arzuaga,Duyos, Devota & Lomba, Francis Montesinos, Miriam Ocariz, Lydia Delgado y Roberto Verino, lucirán sus diseños en las botellas de la marca mas conocida del mundo.

Esta no es la primera vez que la moda afluye en la esfera de la comercialización masiva , a continuación adjuntamos algunos ejemplos que propuso esta marca universal...

Karl Lagerfeld

Roberto Cavalli

Saynomode mira: vestuario

2010-06-20T19:57:00.001-03:00

Una de las películas más taquilleras de este año, fue sin dudas "Alicia" del querido director Tim Burton. La sorpresa nos la llevamos con Disney, que estuvo detrás de esta gran producción, pero sin dudas esta sociedad ha ido por buen camino.

Tim le agrego su lado oscuro a esta versión, y Disney le dio vía libre: las cosas claras.

Pero Saynomode se acerca a lo que le apetece, el gigante y detallista vestuario que llevo cada uno de sus personajes. Desde su personaje principal, interpretado por Mia Wasikowska, con sus cambios de escala y tamaño, pasando por el simpático sombrerero by el apetecible Jonny Deep, hasta la malvada Reina de corazones, recreada maravillosamente por Helena Bonham Carter con sus vestidos, zapatos y accesorios.

La responsable de abarcar semejante empresa, fue la americana Collen Atwood, quiendesde hace varios films acompaña a Burton . Si bien su nombre pasa desapercibido en los minúsculos créditos de un filme, su trabajo se luce en la industria del cine.

Estuvo presente con el vestuario desde Jóven Manos de tijeras, Sweeney Todd, El gran pez, Sleepy Hollow y ya ha sido nominada siete veces al Oscar, llevándose la estatuilla en dos oportunidades, por su trabajo en Memorias de una Geisa y Chicago. Su trabajo es impecable.

Saynomode te deja un video , behind the scenes, y unos bocetos de la mismísima Atwood, para obervar más en detalle el laborioso trabajo de esta artista.

saynomode mira: stop motion, para entretener la mirada

2010-06-15T12:59:00.001-03:00

dayShot: David Lachapelle

2010-06-11T01:42:00.001-03:00

Saynomode no podía dejar de mostrar a uno de los fotografos de estudio más relevante en la escena contemporanea. Irreverente, surrealista por momentos, amante de la cultura pop que nos salpica todo los días, la propuesta que nos brinda abarca varias disciplinas. Desde videos, fotografía para publicidades, para discos, editorial, mucho son los artistas que lo siguen eligiendo por su particular estética y sus buenos resultados de edición. Una lista interminable de famosos han posado para él.

Aqui una muestra de su obra : el memorable disñador inglés, Alexander Mcqueen, posando con su musa, Isabella Blow quien además era productora y estilista de moda, también alejada de este mundo terrenal.

Enjoy it !

+ si quieren acercase aún más a la obra de David Lachapelle, pueden encontrar sus fotos y videos en una completísima colección : www.lachapellestudio.com

Saynomode eventos : Ciudad emergente

2010-06-10T18:56:00.001-03:00

Ciudad Emergente

DEL MIERCOLES 2 AL DOMINGO 6 DE JUNIO

Música – Fotografía - Moda - Cine - Letras - Arte Digital – Danza Callejera - Poesía

Ciudad Emergente 2010, organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, presenta la tercera edición del Festival de la cultura joven que asoma la cabeza a la masividad. Tendrá todo lo bueno de lo nuevo, del 2 al 6 de junio en el Centro Cultural Recoleta. Música en todos los estilos, cine, arte, danza, moda, poesía y todas las formas de comunicación y expresión artística, propias del siglo XXI.

Asi fue la presentación oficial, de gacetilla de prensa, para este festival que suma su tercer edición, siempre exitoso, quiza tal vez por lo que exhibe, nada más y nada menos que lo nuevo que hay en escena de cada disciplina.

Pero Saynomode se detiene en el rubro que le compete, y les acerca un especial de toda la moda que paso por ciudad emergente, desde los ganadores de los concursos, hasta los desfiles que deslumbraron a más de un par de ojos.

Las producciones e ideas de los nuevos creadores, tuvieron su pasarela ideal. El desfile inaugural, Dancehall Dmode (baile de salón), uno de los subgéneros de la música reggae más innovadores del momento , y estuvo relacionado con justamente con esta cultura, con diseños a cargo de Rasbastian, Zion, Aire de Jah e Ituzion. La música, a cargo de Dj Rasflek y Miss Bolivia. Luego fue el turno de los ganadores del concurso “Moda Emergente”, exhibiendo sus creaciones en desfiles de “estreno”. Si bien participaron diseñadores ya consagrados como invitados especiales, el papel principal fue para ellos. El lugar elegido, el Patio del Aljibe, donde el resto de los días se exhibieron las creaciones de los jóvenes diseñadores

Nota: Solidaridad + talento : Sr Amor

2010-06-07T09:03:00.002-03:00

Un ejemplo de diseño solidario, diseñadores Top reformularan prendas donadas, bajo la etiqueta Sr AMOR.

Donación de ropa más donación de tiempo y talento de los mejores diseñadores de la Argentina es igual a Sr. Amor. No se trata de una fórmula matemática, sino de la marca que le da nombre al proyecto que busca transformar prendas que han caído en desuso y han sido donadas por particulares y empresas, en ropa de autor, reelaborada por cinco de los mejores diseñadores del país.

Sr. Amor surge de la donación de miles y miles de argentinos que todos los días ofrecen los artículos que ya no usan al Ejército de Salvación, una organización mundial con sede en la Argentina, que los recoge, los acondiciona y los saca a la venta a muy bajo costo para la concreción de casi 150 programas de acción comunitaria.

Entre los elementos que más dona la gente está la ropa. Y es a partir de ella que la agencia creativa JWT elaboró esta acción que tiene un fin solidario, ya que todo lo recaudado por la venta de estas prendas que serán exhibidas en un desfile el próximo jueves en la Ciudad Cultural Konex irá para el Ejército de Salvación. Pero también tiene un objetivo comunicativo: transmitir la importancia de donar lo que ya no se utiliza.

Diseñadores de excepción

Hermanos Estebecorena (HE), Mariano Toledo, Pablo Ramírez, Martín Churba (Tramando) y 12-NA fueron los cinco diseñadores convocados para participar de esta primera experiencia de Sr. Amor, aunque muchos aseguran que no será la última y que el proyecto tendrá continuidad en el tiempo.

"Sr. Amor nació hace casi dos años con la idea de reutilizar las prendas donadas, intervenirlas y agregarles valor. Se convocó a los diseñadores más representativos, que trabajan habitualmente con el reciclado de prendas, y se les pidió que cada uno diseñara cinco equipos, que serán los que se van a mostrar en el desfile", explicó la madrina del proyecto, Kika Tarelli.

El primer paso para la concreción del proyecto fue visitar los depósitos y la tienda principal del Ejército de Salvación, en Pompeya (Sáenz 580), para seleccionar las prendas con las que iban a crear sus diseños.

"Cada diseñador eligió la ropa siguiendo su estilo y estética y seleccionó en función de lo que quería lograr. Se subía a la pila de ropa y llenaba carritos enteros de supermercado. En total, cada uno se llevó entre 10 y 15 bolsas de consorcio", contó Tarelli, testigo privilegiada del proceso.

Las montañas de ropa en desuso son enormes: por día, se seleccionan y separan unas 2000 prendas sólo en la sede de Pompeya. Durante la búsqueda aparecieron cosas interesantes: muchos diseñadores se topaban con prendas de su propia autoría y otros, con ropa de diseñadores que admiraban.

El mayor Miguel del Bello, director del programa de tienda benéfica de la Argentina, Paraguay y Uruguay, destacó que acciones como éstas permiten "poner en conocimiento que el Ejército de Salvación es un lugar donde las cosas recuperan valor en la vida de mucha gente. Para nosotros, cada donación es trascendente".

Futuro promisorio

Aunque Sr. Amor nace como marca de ropa, nadie descarta que pueda extenderse a muebles, vajillas y otros elementos donados a la organización.

"Fue un disparador muy fuerte, estamos en medio de algo inédito, es la primera vez que se genera esto a partir de una donación. La idea es que esto sea un evento anual y darles intervención a otros artistas", concluyó Del Bello.

Después del desfile, las prendas formarán parte de una muestra itinerante y más adelante se van a subastar a beneficio del Ejército de Salvación.

agenda; feria de arte + diseño

2010-06-04T00:35:00.003-03:00

Una opcion diferente para este fin de semana, con varias opciones para mirar; organizada por Lucre Cesar; 5 y 6 de Junio en el Pub Irlandés..

+ ARTISTAS INVITADOS

. Mercedes Dutto

. Munay

. Marianela Diz Bratovich

. Sergio Miranda

. Club de foto

+ DISEÑADORES INVITADOS

Cocodrilo que duerme...

Da!

Intringulis

Dale, dale con el look

Del Pilar

Kintaesencia

Luzmira y La Juana

Plaza Zoo

LuCes

Naná

Raíz

Unification

Verde a su Lado

Agenda: seminario "El Valor del Arte",

2010-06-01T14:15:00.002-03:00

A cargo de Jose Luis Tuñon este jueves 03, se desarrollará en Rada Tilly otro encuentro de esta propuesta que abordarán distintas problemáticas del arte :

¿A que responde la necesidad de hacer arte? la perspectiva nacional y nuestra región. ¿Cuándo empieza el arte en una ciudad?

Este seminario es organizado por el Taller de Arte que depende de la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Rada Tilly. > La entrada es libre y gratuita y los interesados pueden acercarse al Taller de Arte sito en Malvinas 1429 o comunicarse al 4451401.<

+ Sobre el disertador;

"Mi nombre es José Luís Tuñón y nací en Río Gallegos en 1955. Vivo en Comodoro Rivadavia desde 1984 donde trabajo como artista y psicoanalista. Mi formación inicial la hice en La Plata en ambas disciplinas. Entonces, estas dos prácticas estaban muy distanciadas, hoy son dos modos que me permiten entender la Cultura como el campo discursivo que modela los modos de goce. "

( extraído de "Bola de nieve" http://www.boladenieve.org.ar/node/8014)

saynomode watch it: comme des Garçons

2010-05-31T17:47:00.001-03:00

Un videito corto para seguir afilando la mirada, esta vez Comme des Garçons, y una promoción animada de remeras y camisas, enjoy it !

VIVA Vivienne !

2010-05-30T14:38:00.003-03:00

No compres ropa ! Para al consumismo! ¿Porqué no proteger los regalos de la vida mientras todavía los tengamos?

Así comienza, sorpresivamente el nuevo manifiesto de la diseñadora inglesa Vivienne Westwood que presentó junto a su última colección durante la semana de la moda en Londres. Pero no es la primera vez que Westwood protesta contra el cambio climático. En el 2007, durante una entrevista, denunció contra lo que ella percibe que es, “la droga del consumismo”. Fue ahí que creo el manifiesto “Active Resistance to Propaganda” , con el que lucha por la encontrar la relación entre el arte y el gran problema actual del hombre y el cambio climático. En el 2009, por ejemplo, llegó en bicicleta a la première de la película “The age of Stupid”, cual tema principal es motivar al público para actuar en contra de estos cambios que el mundo ya está sintiendo.

“No me siento cómoda defendiendo mi ropa. Pero si alguien tiene el dinero necesario para permitírsela, entonces compra algo mío. Solo no compres mucho”

Siguiendo con esta tendencia, Vivienne colaboró con la marca suiza SIGG, los creadores de las originales botellas de aluminio reutilizables. Las crearon, lejos de los gastos y daños innecesarios que causan al ambiente el tirar y usar continuamente botellas de plásticos cuando tomamos agua.

SIGG Y Westwood se unieron para crear una serie limitadas de botellas con un lindo diseño. Las botellas, serán exclusivas para los invitados y el backstage de los shows que la inglesa dará en Milán, Paris y Londres y solo un número limitado en el web shop de SIGG online a £18. Solo para afortunados.

Parecerá extraña esta conducta anti-consumismo para una diseñadora de moda que produce varias colecciones al año y que desde siempre fue parte de una industria que no es nada, sin los consumidores. Un poco contradictorias sus palabras, hipócrita tal vez, sabiendo que toda su fortuna se hizo a partir de los consumidores y del sistema de la moda.

Saynomode lo deja a su criterio lectores.

Ella responde “No estoy acá para defenderme (de que es una diseñadora de moda), es algo que hago. No es lo que quería para mi vida, yo solo quería leer libros, pero me di cuenta que era buena en esto. Pero no consuman basura, hagan su propia elección” Siempre y cuando puedan tener un Vivienne Westowood en su placard, van a poder permitirse una botella de edición limitadísima”. A drink couture!

Agenda: muestra didactica de arte argentino

2010-05-28T18:42:00.002-03:00

Siempre atento a lo que pasa en la ciudad, Saynomode te acerca esta data para seguir afilando la mirada y disfrutar de los sentidos : "muestra didactica de arte argentino · los maestros y técnicas· "

La agencia Comodoro Cultura invita a la muestra que quedó inaugurada este jueves 27 a las 19 hs en el CEPTUR. Compuesta por 23 obras originales, divididas en pinturas y grabados, representando quince técnicas diferentes, incluye obras de Quinquela Martin, Ignacio Colombres, Félix Barleta, Ricardo Carpani, Leopoldo Presas, Raúl Soldi, Aquiles Badi, Lino Eneas Spilimbergo, Carlos Alonso, Raquel Forner, Luis Centurión y Miguel Dávila, entre otros.

El soporte didáctico está concebido desde las técnicas, no dejando de lado los aspectos biográficos, históricos y sociales que dan el contexto a cada obra. Los mismos en el arte argentino que están representados en la muestra se encuentra en los paneles, como los biográficos y los que dan detalle de las técnicas.

+ La muestra estará abierta hasta el 2 de junio inclusive .

Saynomode acerca: especializaciones en moda

2010-05-28T15:13:00.000-03:00

La Universidad Argentina de la Empresa ( UADE ), suma a la oferta académica unas capacitaciones especializadas en Moda: Periodismo Especializado en Moda y Tendencias Estéticas de Consumo para la Industria de la Moda.

¿ Pero quiénes pueden participar de estas capacitaciones ?

Periodistas interesados en la especialidad, estudiantes o licenciados de comunicación, relaciones públicas y marketing. Especialistas en asesoría de imagen, en Relaciones Públicas; consultores, dueños o responsables de marcas, diseñadores de moda, estudiantes de diseño, empresarios de la comunicación, publicistas, consultores de moda, entre otros.

El público destinatario como leyeron es variado, e incluso pueden cursarlo los estudiantes, o quienes ya son propetarios de marcas de moda.

La metodología de estudio son clases teóricas y prácticas , y varían entre tres encuentros y diez (periodismo especializado en moda) .

Saynomode te acerca más información detallada sobre cada una de las propuestas :

(( Periodismo Especializado En Moda ))

La moda nos involucra a todos: es tendencia, cambio y cotidianeidad, cultura, negocio, trabajo, arte, juego, innovación. Un universo dinámico, con códigos propios, que para comprenderse en su totalidad requiere de una comunicación eficaz e inteligente, alejada de lugares comunes, con estilo y contenido. Un universo en el que hay mucho por hacer y mejorar.
A partir de esa necesidad, apuntamos a transmitir cómo se ve y trata la moda desde el periodismo especializado en sus distintas plataformas, sus prioridades, búsquedas y necesidades, el carácter y la valoración de sus noticias, el manejo del lenguaje y el espacio; el peso de la imagen, la síntesis y el contenido; lo interesante y el valor agregado como puntos de partida del trabajo diario profesional y ético. Las estrategias y herramientas que, desde la pequeña, mediana o gran empresa, impactan sobre el periodismo de moda y captan su atención; la generación de noticias “prensables”, el manejo y respeto de los tiempos periodísticos.

(( objetivos ))

- Comprensión y desarrollo del criterio periodístico.
- Ejercitación del lenguaje específico.
- Inmersión en la dinámica de los medios.
- Incentivar la actitud creativa y la innovación.

Docente > Acevedo Díaz Carmen+

+ Periodista con 30 años de trayectoria, creadora del suplemento Moda & Belleza de La Nación, en 1995, donde actuó como editora hasta fines de 2003, cuando se la promovió a secretaria de Redacción del área Suplementos, que lo incluye. También tiene a su cargo las producciones multimedia del área Suplementos para lanacion.com y el canal digital Estilo de Vida.

(( Tendencias Estéticas de Consumo para la Industria de la Moda. ))

La tarea de “coolhunting”, la caza de tendencias, el estudio de su proyección configuran hoy una plataforma sustancial para la industria de la moda y su sistema instaurado en las sociedades de consumo.

La capacitación y actualización de la mencionada actividad permite a estudiantes, profesionales y grupos de trabajo de empresas con demandas de metodologías proyectuales, incorporar los fundamentos conceptuales e instrumentos operativos para la definición de “productos” en el contexto y mercado contemporáneo

Con el objeto de conformar una metodología de análisis, el sujeto proyectual incorpora los aportes de distintas disciplinas para así obtener diversas perspectivas para el enunciado de diagnósticos e hipótesis adecuadas a los proyectos asignados.

Con el fin de accionar por anticipado -y la necesidad de planificar y programar cada temporada- la proyección de tendencias, la “caza” de tendencias se convierte en una actividad sustancial para la programación de servicios y productos orientados al consumo.

Desde esta perspectiva, el programa contempla el análisis de distintas situaciones socioeconómicas, culturales, estilos de consumo y de vida, para ser traducidos a productos prácticos e ideas de marketing para la industria de la “moda”. El proceso comprende el método para el análisis y la evaluación del contexto global del producto y sus tendencias de evolución hasta la formulación de objetivos y políticas de diseño.

+El programa tiene por objetivo:
- Comprender la noción de tendencia como pronóstico de futura conducta de consumo.
- Incorporar noción de macro y micro tendencia.
- Aprehender la metodología del relevamiento de tendencias como actividad proyectual.
- Incorporar los instrumentos operativos indispensables para la investigación y diagnóstico de tendencias.
- Conocer los principales actores para la elaboración y enunciación de una tendencia.

para más información sobre costos, contenidos e inscripciones :

http://www.uade.edu.ar/USenior/areas_cursos.aspx?arid=INDTEXTIL&Id=193

Agenda: Expo de arte & decoración

2010-05-27T12:51:00.001-03:00

Si bien no contamos con información detallada,

este fin de semana, en el Salón Salamanca del Lucania Palazzo Hotel,

se llevará a cabo un expo de arte & decoración a partir de las 17 hs. Contará con la presencia

de artistas locales, tanto en joyería, pintura y otras ramas de manualidades.

Estarán tocando en vivo grupos musicales locales, y también participarán agrupaciones

de baile de comunidades extranjeras.

La entrada es para los dos días, sábado - domingo y tiene un valor de $30 .

Para reservar tu entrada o pedir más información de los artistas que estarán exponiendo, llama al 4475450

saynomode esta mirando: Minimarket 2010

2010-05-25T23:56:00.003-03:00

Video presentacion de coleccion primavera-verano 2010 de la marca sueca Minimarket .
A observar en sus colecciones el empleo del color y el fetiche por los complementos..

http://www.minimarket.se/

dayshot: yohji yamamoto fall 2010

2010-05-25T23:30:00.004-03:00

seminario civil segunda edicion

2010-05-24T10:27:00.001-03:00

En el marco de los festejos por sus 10 años, Civiles invita a participar del 2º Seminario Civil, que se llevará a cabo entre el 26 de mayo y el 4 de junio de 2010 en Buenos Aires.
Seminario Civil es una propuesta innovadora de coaching que reúne a los profesionales argentinos más destacados vinculados a la industria de la moda. Para esta oportunidad, el director de Civiles, Picky Courtois, convocó a seis prestigiosas duplas que indagarán junto al público sobre los temas Tendencia, Fotografía, Estilismo y Diseño:

-ANA TORREJÓN + JESSICA TROSMAN
-GABRIEL ROCCA + ANDRÉS PASTOR
-LAURA MUCHNIK + MARIANO TOLEDO
-PABLO FRANCO + ROXANA HARRIS
-VICTORIA LESCANO + PABLO RAMÍREZ
-GISELA FILC + CAROLINA URRESTI

De este modo, referentes de distintas áreas de la industria interactuarán entre sí y con los participantes, brindando información de sus experiencias profesionales con un estilo íntimo, alejado del tono académico.
La cita será los días miércoles 26 de mayo y 2 de junio, jueves 27 de mayo y 3 de junio y viernes 28 de mayo y 4 de junio, desde las 19 hasta las 22, en Civiles (Darwin 1154 – Loft 2º C – Palermo – Buenos Aires).

-Más info: www.civiles.com - 4858-0928 / seminario@civiles.com

Diseñadores del Chubut exhiben en Buenos Aires en la feria “Puro diseño”

2010-05-23T18:12:00.004-03:00

La provincia del Chubut está participando en el predio de la Sociedad Rural de Palermo de la 10º edición de la "Feria Puro Diseño" en la que diseñadores y artistas chubutenses exhiben una amplia gama de productos que permiten mostrar el grado de avance y desarrollo que tienen en nuestra provincia las industrias creativas.

La "Feria Puro Diseño", que se desarrollará hasta el martes 25 en el Pabellón Amarillo, es considerada como una de las muestras más importantes del sector, y de la misma participan expositores de diversos rubros mostrando tendencias y formas novedosas en muebles, iluminación, objetos, modas y accesorios, entre otros.

Chubut es una de las pocas provincias, junto a Santiago del Estero, Salta y Tucumán, que cuenta con un stand institucional donde se presentan muebles exclusivos desarrollados en el Polo Mueblero de Corcovado, y que fueran creados a partir del trabajo conjunto del Gobierno Provincial con apoyo del Programa Plan Nacional de Diseño.

Asimismo, en este espacio se puede apreciar una variada colección de indumentaria textil y objetos de diseño como artesanías en metales, madera y cuero, entre otras.

Cabe señalar que recientemente, diseñadores y artistas de la provincia estuvieron participando del mega-evento "Moda + Historia" que se realizó en Palais de Glace en Buenos Aires y que fuera organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, a través de la Unidad Ejecutora del Bicentenario, con el objetivo de recorrer los 200 años de la Argentina desde el punto de vista de la moda.

En esa ocasión la "Colección Chubut" se estableció como la más numerosa e importante del Programa Nacional de Identidades Productivas ya que nuclea a 21 municipios y 184 creadores provenientes de Comodoro Rivadavia, Trelew, Rada Tilly, Sarmiento, Río Mayo, Esquel, Trevelin, Lago Puelo, Corcovado, Lago Rosario, El Hoyo, Epuyén, Cushamen, Gualjaina, Paso de Indios, Puerto Madryn, Rawson, Gaiman, Las Plumas, 28 de Julio y Gobernador Costa.

Los protagonistas

Uno de los representantes por Chubut, Lucas D"Alfonso, dijo que "muchos de los productos que se están presentando acá a través de lo que son las empresas chubutenses son de lana con diseño exclusivos y joyas también con diseños exclusivos; todo lo que tiene que ver con una vueltita más de rosca a las cosas para generar un valor agregado, que es lo que se está premiando para traer a los productores a esta feria".

D"Alfonso destacó el éxito que desde el inicio de la Feria está teniendo el stand de Chubut "se trajeron un montón de diseños y de cosas muy lindas con valores bastantes accesibles, también tenemos productos que son muy exportables como por ejemplo el de Norma Galleguillo que está exportando todo el producto de joyería que tiene", dijo a modo de ejemplos.

En tanto que expositores del Consorcio de Artesanas Textiles, explicaron que "además de estar exponiendo trabajos de lana natural merino de 21 micro naje, estamos exponiendo tejidos, telares mapuches, telares planos en dos agujas, más que nada estamos haciendo todo lo que hacían nuestros pasados".

"La verdad que la gente queda encantada con lo que es la lana merino. Estamos explicando el proceso de lo que es la lana cruda, la lana lavada y peinada, a lo que cuesta llegar a un tejido y quedan muy contentos", admitieron.

Asimismo valoraron el hecho que los visitantes no conocen "la llama, la vicuña y la lana de oveja de más micronaje".

En tanto que Norma Galleguillo, artista plástica y fotógrafa que está exponiendo joyería dijo que "estoy mostrando todos mis productos en metal, tejidos de hilo, de plata, de cobre, de alpaca y engarces de piedras semi preciosas de la meseta central del Chubut". Galleguillo, quien también ha expuesto su arte en la Casa del Chubut en París resaltó que "a esta expo llego por la convocatoria que hace el Ministerio de Comercio Exterior, Turismo he Inversiones, con una nota publicada por un medio dejavascript:void(0) Comodoro Rivadavia. Presente mis trabajos que fueron seleccionados por el jurado de Puro Diseño y como antecedentes tengo experiencias en otras exposiciones, una en la Casa de Chubut en París y a partir de ese contacto, exposiciones he invitaciones a Bordeaux en Francia, a Madrid en España, a la Feria del Cuero en Londres y también otra invitaciones a Italia y a distintos países de Europa".

link:http://diariocronica.com.ar/noticia.php?idnota=158554

leggings up Comodoro !

2010-05-22T23:15:00.001-03:00

Como los fashionistas suelen llamar, un must de la temporada, (y desde hace varias), son las leggings. ya se acomodaron en el mercado y parecen una tipología que se queda y se renueva con cada tendencia .

Mas allá de la comodidad que puede brindarnos por su las propiedades mismas del género, algodón, lycra, cada vez las preferimos más que a los chupines de denim o gabardina, a veces duros e incómodos.

Es cierto que desde hace varias temporadas, las vidrieras las muestras en distintas gamas de color, y con varias texturas. Con stilettos, desde un principio, chatas en el verano, este invierno parecen ser una aliadas de las botas (ver nota sobre estas) , de las remeras XXL, de los abrigos.

Pero una vez más el mercado se renueva: una variante que ya está llegando al país y a la ciudad, son los jeggins, una mezcla de leggings + denim.

Algunas marcas se animaron y utilizaron un tejido plano, mucho más fino que el denim y a l que agregaron en la cintura un elástico para hacerlo más pegado al cuerpo. Pero el verdadero jeggin recupera todos los índices del jean chupín o pitillo, es decir, las dobles costuras, los botones a presión, los bolsillos, las presillas y hasta estampan la textura que produce la fibra sobre el algodón, que es el género por exelencia de comodidad y versatilidad.

La mayoría de ellos son tiro alto por lo que suma una ventaja extra al asunto, ¿cuántas veces nos habremos agachado con un jean pitillo bajo, y dejamos al descubierto zonas que son mejor no mostrar, por vergüenza a no quedar como un mecánico que está arreglando un auto? Algunas marcas internacionales accesibles como Mango, Topshop, o Zara son las que ya han sacado su modelo de jeggings a las vidrieras . En el país, Kosiuko , Ver, Americanino, fueron las que se adelantaron y se sumaron a la tendencia. Hoy Saynomode te muestra algunos ejemplos, enjoy it!

dayshot:

2010-05-22T09:31:00.004-03:00

Muy buena resolucion de diseño..

agenda: encuentro CorelDraw X5

2010-05-20T09:30:00.001-03:00

Objetivo: Tras el lanzamiento de la nueva versión CorelDraw X5, 90+10 te propone un encuentro para hablar más de cerca las novedades y mejoras de CorelDraw.

Día: hoy

Horario: 18hs

Lugar: Milhouse Hostel – Avenida de Mayo 1245, Subsuelo. Ciudad de Buenos Aires.

Observacion: se requiere inscripcion previa.

(011) 4803-5912/22

rsvp@90mas10.com.ar

saynomode esta mirando: revista remix´

2010-05-18T01:16:00.002-03:00

Entrevista exclusiva: Armin van Buuren.

El DJ número uno del mundo y su nuevo

mix CD “A State of Trance 2010.”

Arte, moda, sneakers, tecnología

y más en la nueva edición de remix..

Celebramos el trance mismo, o el trance de estar vivo. Armin van Buuren ya ni necesita presentación, es el DJ número 1 del mundo y un elemental absoluto de la cultura electronica. Sus compilados “A State of Trance” ya son como legendarios para toda la galaxia clubber. Y en este número de remix, su versión 2010 en doble CD nos hace saber nuevamente de qué se trata. En la playa, en la disco, donde sea: redescubrimos el dance. Entrevista exclusiva con Armin también. Nos dice todo. Ah, la tapa, o la chica de tapa: Flor Salvioni, model Dotto, es una de las chicas más fascinantes y delicadamente sexy de esta República (¡algunos dicen muy parecida a Kate Moss), y la cara hace varias temporadas de KSK, además de cosas como Donna Karan o Hugo Boss. Shooting espectacular de Gabriel Rocca.

Tour por Buenos Aires: novedades en Lacoste y Hermès, Samsung inaugura su Studio muy hi-tech en San Telmo para música en vivo como se debe. O Miami: happy birthday con nuestro adorado Erick Morillo, y todo el Sony Ericsson Open.

Arte: Marcelo Grosman inaugura “Guilty” en la galería Ernesto Catena, uno de los mejores fotoartistas de este país redefine la oscuridad. O Ral Veroni, fuera de los márgenes del business, que redefine el dinero y la poesía con su nueva minimuestra. Alfredo Sábat, ilustrador de La Nación, hace su muestra también por 20 años de carrera y oficio alucinante. O Ignacio Liprandi, que ya no es solo coleccionista, y crea su propia galería de forma valiente con Fabián Bercic y sus esculturas zen-pop. Y Philippe Starck, un artista totalmente aunque diseñe objetos y espacios, con YOO, su nuevo proyecto en Nordelta.

Moda, muchísima: todo un tributo al lujo y la sensualidad. Primero y antes que nada, la campaña por Karl Lagerfeld en Buenos Aires de Chanel con Claudia Schiffer como star, un clásico instantáneo, o Dafne Cejas, la nueva top argentina de la que todos hablan en Europa y New York, tras editorials con Mert & Marcus o Steven Klein y desfilar para Givenchy a semanas de ser modelo. Teníamos que tenerla.

Además, un especial de sneakers y cordones que es pura cultura remix: la nueva campaña de Nike (RED), los cordones creados por Bono para luchar contra el HIV en Africa, con stars de la Premier League como Marco Matterazzi y Didier Drogba, Tim Talley, el creador de U-Lace, o el método multicolor definitivo para atar tus zapatillas, los nuevos botines Nike Mercurial presentados por Cristiano Ronaldo y Adidas Originals que le rinde homenaje a Star Wars y al poder jedi en su nueva colección.

Música: además de Armin, un trip hacia la Winter Music Conference en Miami con los héroes electronicos que corresponden, Juan MacLean, uno de los responsables del blend electro-rock que todavía nos fascina, y Dan Deacon, que la rockea más todavía.

Difícil salir del trance, ¿no?

Majo Parodi

Para ver todos los numeros ... click ...

Convocatoria : Taller de análisis y seguimiento de obra

2010-05-15T00:47:00.002-03:00

El Fondo Nacional de las Artes juntamente con la Secretaría de Cultura de la Provincia de Chubut, la Subsecretaría de Cultura de la ciudad de Puerto Madryn y la Dirección de Cultura de la ciudad de Rada Tilly, convocan a artistas visuales residentes en la provincia de Chubut sin límite de edad, a presentarse a la beca para el Taller de análisis y seguimiento de obra, a realizarse en las ciudades de Puerto Madryn y Rada Tilly, a cargo del artista Tulio de Sagastizábal y otros.

Objetivo del taller: profundizar la formación y el intercambio de experiencias de artistas, en un ambiente de reflexión crítica, sobre las producciones en artes visuales.

Convocatoria abierta a todos los lenguajes.

La propuesta consiste en desarrollar un grupo de estudio y análisis, guiado por el coordinador, que reflexione colectivamente sobre las teorías y prácticas en el arte contemporáneo y su cruce en las producciones y procesos particulares de cada uno.

Se seleccionarán entre 15 y 20 artistas.

El taller se desarrollará en cuatro instancias, tres de análisis y seguimiento de las producciones de los artistas asistentes y un seminario teórico, de tres jornadas intensivas cada uno, que se llevarán a cabo en Puerto Madryn y Rada Tilly.

Las municipalidades de Puerto Madryn y Rada Tilly proveerán el alojamiento y los viáticos de aquellos artistas que residan a más de 100 km de la ciudad donde se realice el encuentro

Fechas del taller:
1° Encuentro: 30 y 31 de julio y 1 de agosto, en Puerto Madryn. Taller de análisis con Tulio de Sagastizábal
2° Encuentro: 27, 28 y 29 de agosto, en Rada Tilly. Seminario teórico a cargo de Rafael Cippolini
3º encuentro: 17, 18 y 19 de septiembre en Rada Tilly. Taller de análisis con Tulio de Sagastizábal
Encuentro final: 3, 4 y 5 de diciembre, en Puerto Madryn. Taller de análisis con Tulio de Sagastizábal y uno de los directores del FNA

Si estas interesado invia un mail con la solicitud a Juan Balza; juanbalza@fnartes.gov.ar con copia a Andrés Labaké; labakeandres@yahoo.com; Fernando Farina a fernandofarina@yahoo.com y a Tulio de Sagastizábal a tuliode@hotmail.com. Tenes tiempo hasta el 30 de junio de 2010.

Para informes o consultas juanbalza@fnartes.gov.ar.

agenda: Muestra obsesionarte

2010-05-13T10:34:00.000-03:00

Hasta el 23 de mayo hay tiempo para visitar la muestra visual denominada obsesionarte de Vicente Girardi;
organizada por la Agencia Comodoro Cultura en instalaciones del CEPTur.

Una buena opcion para quienes gustan de la percepcion estetica...

Saynomode mira : Ana Von Atzingen Sasse

2010-05-12T11:34:00.003-03:00

Ya es sabido, que desde hace unos años , la moda y el diseño están siendo parte de las tendencias estéticas y de consumo ecofriendly, -amigos del medio ambiente-.

Varias son las propuestas, y por supuesto todas válidas en un mundo donde ya se está presenciando los cambios climáticos y los desastres naturales. Ya son varios los diseñadores y marcas que desde sus áreas de preocupación presentan al mercado productos que de alguna manera no son nocivos para el medio natural, reutilizan materia de descarte, o apelan a nuevas conductas ecofriendly.

El ejemplo de diseñadores industriales, que reutilizan elementos de descartes o de reciclaje como materia prima para sus nuevos objetos, como sillones hechos a partir

de una acumulación de telas usadas, o sillas hechas a partir de carton prensado de desechos.
Muchas son las variantes, que valen la pena una mirada. Desde la indumentaria, y el textil son muchos los que ya están utilizando algodón y fibras orgánicas.

Hoy saynomode presenta a una artista brasilera, Ana Von Atzingen Sasse quien recupera y resignifica en nuevas prendas y objetos un particular descarte textil de la industria de la estampería de Santa Catarina.

“Belleza aleatoria” llama a esta suerte de alquimia que produce y descarta la industria textil de su región y, desde hace unos años, se ha convertido en el puntapié de su maravilloso trabajo. “Donde mirar donde otros no ven”, también le cabe al proyecto de Ana Von Atzingen Sasse. Arquitecta, artista, diseñadora especializada en moda, pero ante todo un ser sensible e inquieto (acaba de finalizar un posgrado en creación y desarrollo de producto para moda y diseño en el Centro Universitario de Jaraguá do Sul y Orbitato) con el expertise de encontrar belleza en lo que toca.

Así, desde hace algunos años, en una operación ideal para el entorno en el que vive, uno de los polos textiles más importantes de su país, Sasse diseña todo tipo de prendas y objetos a partir de un descarte muy original: las telas que usan para limpiar y testear sus cilindros las estamperías industriales. Esos que pasan una y otra vez por los rodillos, que para las empresas son sólo telas manchadas y en los que ella descubre tramas de una riqueza estética increíble. Rombos que se entrecruzan con círculos y cuadros, turquesas que se engaman azarosamente con verdes, rosas y azulados en las diversas pasadas. Motivos que sobreviven cual haz de luz a miles de pasadas u otros, justamente, que nacen a través de esa mecánica.

“La industria de la moda es muy fuerte en mi región (Santa Catarina posee el segundo mayor polo textil en volumen de producción de Brasil, con más de 7000 empresas. Todas localizadas principalmente en el valle de Itajaí -Blumenau y Brusque y en las regiones norte y nordeste con Joinville y Jaraguá do Sul, ciudad donde vive Sasse) y moviliza una cadena de producción que va desde el procesamiento del hilo, el tejido plano y circular, la tintura, la estampería y la confección. Una maquinaria que desarrolla productos en ciclos de vida cada vez más cortos que impulsan un consumo excesivo, vertiginoso y que genera toneladas de excedentes en cada uno de los procesos. Mi trabajo se centra en esos excedentes generados por esta industria y sobre las posibilidades de reutilización de materiales considerados basura”, cuenta Sasse.

“Rescatar estos materiales descartados y de gran potencial estético y resignificarlos prolongando su vida útil en productos atemporales es mi objetivo” y un ejercicio que en ella no es nuevo. “Constaté recientemente que mi operar creativo fue siempre el mismo desde mi infancia. Amo los mercados, las ferias, los cotolengos. Mi casa está repleta de hallados, perdidos y encontrados. Las sobras de madera de la fábrica de muebles de mi padre eran transformados en sombreros, espadas, carritos. Los trapos de mi mamá, caracoles traídos de la playa, hojas secas, viraban siempre en alguna otra cosa. La fruta pasada en dulce, los trapos en colchas nuevas, las latas en regaderas. Era un tiempo aún en el que con dos palos se hacía una canoa. De ahí a encontrar lindos pedazos de paños en un depósito de residuos textiles y adivinar en ellos mi materia de creación, fue un paso más en ese hacer de siempre”, detalla.

¿Manchas? “Así las llaman en la industria aunque yo encuentro en sus colores y formas patrones de una belleza única. Por eso mi máxima herramienta de creación es la mirada que me permite encontrar todo el potencial de estas estampas aleatorias superpuestas. De estas áreas falladas, surgen flores inesperadas que se mixturan con rayas o motivos de estampas infantiles. Figuras geométricas se superponen a cuadrados o ajedreces. A partir de la combinaciones de estas matrices, se obtienen imágenes únicas registradas en un juego poético. Tejidos de entre 0,50 a 4 metros que se convierten en piezas únicas. De ahí que su abordaje exige varias etapas de selección y manejo previo antes de que puedan ser finalmente llevadas a la mesa de corte: separación por tipo de tejido y un conocimiento de las posibilidades de transformación en productos a partir de criterios de tamaños y de los motivos de las estampas. Así, una estampa de frutillas en tejido plano pedirá ser mantel, así como otra geométrica quizás un vestido o una falda. De este diálogo con el material y sus etapas siguientes de moldes, corte y costura, surgen productos para el cuerpo o la casa. Remeras, vestidos, faldas, delantales, manteles, individuales, almohadas y fundas para todo tipo de mobiliario”, detalla.

Sobre el “don de mirar” Sasse, que además cuando era muy joven estudió filosofía en Buenos Aires, agrega: “Tuve un profesor de dibujo que decía que empezábamos a dibujar con los ojos, pues entrenamos primero el mirar y la aprehensión del objeto antes que la mano. También creo que es la mirada del artista la que reconoce el arte fuera de su contexto. Yo adoro cómo se mixturan los temas infantiles con flores, las líneas con círculos, los estampados que se desvanecen. Tienen una suma simbólica muy interesante”, remata.

Ana Sasse: anamariasasse@gmail.com

FUENTE: PAGINA 12. Por Luján Cambariere

Bleached Skinny Jeans, ThreadBanger Projects

2010-03-31T13:30:00.000-03:00

convocatoria: workshop tendencias

2010-03-17T12:46:00.000-03:00

DIRIGIDO A

Diseñadores y profesionales de pequeñas y medianas empresas dedicadas al

producto masivo, que necesiten conocimientos y habilidades en Tendencias de

moda para el desarrollo de Colección Primavera-Verano 2011.

PROPÓSITO

Proporcionar a los profesionales de pequeñas y medianas Empresas los conocimientos

y habilidades de Tendencias (productos masivos), para identi car los distintos

niveles de Tendencias, describir los diferentes Tips y diseñar integralmente una colección

Primavera-Verano 2011, focalizándola en producto terminado.

OBJETIVO DE DESEMPEÑO

Dada una situación simulada de tendencias, los participantes en forma individual en

no más de 40 minutos, aplicando los principios y procedimientos aprendidos, serán

capaces de:

• Identificar los distintos niveles de tendencias para aplicarlos en el mercado local.

• Describir los diferentes Tips para diseñar integralmente la colección PV 2011.

OBJETIVOS DE CAPACITACIÓN

Al nalizar cada etapa el participante será capaz de:

Etapa I PROCEDIMIENTO TÈCNICO

• Explicar la metodología del Mapa de Tendencias.

• Describir estratégicamente los niveles de Tendencia en el mercado local

Etapa II DESARROLLO TENDENCIA

• Explicar las 3 líneas de Tendencias

• Describir tipologías de productos, materiales, avíos, color y gráfica.

Etapa III DESARROLLO IMAGEN-MARCA

• Producción de la imagen

• Demostrar de cómo las marcas utilizan diferentes sistemas visuales para el desarrollo

de imagen marca.

Etapa IV DESARROLLO PRODUCTO

• Demostrar las Tendencias bajadas a producto terminado. Los Looks Internacionales

con detalle de tipologías predominantes.

MÉTODO DE ENSEÑANZA

Método Interactivo de Enseñanza. Requiere la participación en el 100% de las actividades

teóricas y prácticas. Evaluación escrita de cada lección y evaluación nal

teórico-práctica.

RESUMEN DE CONTENIDOS

El trabajo del diseñador de indumentaria y textil va mas allá de lo que conocen todos.

Las Empresas necesitan cada vez mas especialistas y nuestro trabajo se potencializa y

diversi ca.

Así como hemos trabajado durante años en la inserción del diseñador, hoy estamos

trabajando en potenciarlos estratégicamente utilizando una herramienta como la

CAPACITACION INTERACTIVA que es un medio para transmitir conocimientos, habilidades

y resolver los problemas de desempeño que aparecen en el puesto de trabajo.

Inscripción: capacitacion@designlink.com.ar

FECHA

26 DE MARZO DEL 2010

AGENDA

09.00 a 09.30 Presentación de Participantes y Objetivos del Work Shop.

09.30 a 10.15 Etapa 1 – PROCEDIMIENTO TECNICO

10.15 a 10.30 Refrigerio

10.30 a 12.00 Etapa 2 – DESARROLLO

12.00 a 13.00 Almuerzo

13.00 a 13.30 Etapa 3 – Desarrollo IMAGEN MARCA

13.30 a 14.30 Etapa 4 – Desarrollo PRODUCTO

14.30 a 14.45 Refrigerio

14.45 a 15.30 Evaluación nal

15.30 a 16.30 Cierre del curso y Entrega de Certi cados

MATERIAL DE CAPACITACION

Designlink les entregara a los asistentes el manual del participante (MP), un CD y su

Certi cado.

ARANCEL, CONDICIONES DE INSCRIPCIÓN Y PROMOCION

Para realizar la pre-inscripción rápida por favor completar los datos de abajo y reenviarlos

a capacitacion@desinglink.com.ar

Nombre

Apellido

Institución/Empresa

Cargo que desempeña:

T.E.

E-mail:

ARANCEL. Le recordamos que para completar su inscripción, Ud. deberá abonar el

arancel de $ 500 antes del 26 de marzo del 2010

Las Formas de pago son:

1. En efectivo en DESIGNLINK.

2. Transferencia Interbancaria

LAS VACANTES SON LIMITADAS, le sugerimos realizar el pago lo antes posible para

poder con rmarles su lugar.

PROMOCION. Se hacen descuentos en inscripciones por grupos de 4 personas.

link: http://www.designlink.com.ar/

Saynomode propone: Looks de verde a su Lado

2010-03-15T17:19:00.003-03:00

Siguiendo a este proyecto, Verde a su Lado, que lleva poco menos de tres años, Saynomode entro a su tienda, ubicada en Alem 740 y rescato dos looks para este marzo que todavia no termina.

Conjunto I

Primero tenemos a este outfit, al que no le falta nada,
cuenta con sus ya conocidos bolsos mandala ($70) +

saco azul con detalle de botones forrados a modo de pins, regio para estas recientes bajas temperaturas de media estación. ($50) +

pollera pantalón naranja con detalles en la cintura ($40) + remera flecos, en tono violeta-morado ($30) todo por $190 !

Conjunto II

Esta propuesta, en cambio, juega conun mix de texturas, por un lado una monoprenda, a rayas, muy navy ($50) +
collar textil amarillo ($30)
completados con remera roja con gran cuello con estampas verdes y apliques en círculos rojos, como primera piel,

($30) y como accesorios bolso con estampas ($70)
todo a $180 !

e v e n t o s : nueva feria Quitapena

2010-03-13T16:22:00.000-03:00

ColdHunting: especial zapatos

2010-03-11T15:59:00.000-03:00

Saynomode te acerca para este nuevo finde, una nota que nos llevo varias recorridas nocturnas, pero que pudimos dar bien con el ojo: un especial de calzados. No solo rescatamos variedad de ondas, sino también de altura y tamaño. Con jeans, faldas, shorts, chupines, gran parte de los fotografiados, supieron combinar sus outfits, con un par de cancheros zapatos/zapatillas : pasen y vean. Sus comentarios, como siempre, serán bien recibidos.

+ estos acertados stilettos Sarkany, de taco cambiable, y de gran altura, fueron combinados con un pantalón de silueta babucha, y fue acertado seguir con el tono negro. Hubiera sido too much !

+ buena combinación: botas con calzas, que exageran el tamaño y

generan un interesante contraste , y por otr lado, chupines y zapatillas acordonadas,
con un estampado cuadrillé que le dan un toque vintage al asunto.

+ Plataformas peep toe, con un toque especial, tachas que rodean al pie, cómodas para la hora del baile, con unos jeans ajustados, que le dan informalidad al outfit.

+ zapatillas para tirar para arriba, varias opciones. siempre acompañando a un look relajado, y rockero a lavez. Siempre con chupines, s`il vous plaît !

Ferias del mes marzo

2010-03-09T16:33:00.001-03:00

Feria de ropa desde $2 . Barrio san cayetano.cod 508,casa 1632. tel 155-936150 (10/03).

Feria de ropa . ameghino entre España y Belgrano. de 10 a 17 hs.(10 y 11/03).

Feria de ropa, todo como nuevo. aprovecha!!! buzos camperas botas. Francia 949 13:30hs (10/03).

Venta de agarage, ropa adulto, niños, articulos varios y mas . Atahualpa yupanqui 495 barrio roca. (10/03).

convocatoria: feria semana santa en casa 13

2010-03-08T13:09:00.004-03:00

Convocatoria a productores independientes

El espacio casa 13 situado en Pasaje Revol esq. Belgrano, Cordoba esta organizando una feria para los días 2, 3 y 4 de abril (últimos días de semana santa: viernes, sábado y domingo) .
La casa ofrece 12 espacios de exposición y venta de productos, como así también un espacio en la cocina para una propuesta de carácter gastronómico y otro para la venta de bebidas.

Ya se estan recibiendo las propuestas, los productores seleccionados será comunicada el día lunes 29 de marzo a todos los participantes.

Podrán participar productores independientes, grupos, sellos, diseñadores, artesanos, artistas, editoriales, músicos, etc. que no cuenten con espacio propio para exponer y comercializar su producción.
Se reciben todo tipo de propuestas, que los organizadores evaluarán y seleccionarán de acuerdo a lo anteriormente citado, la calidad de los productos y la diversidad de producción en la oferta de la feria en sí.

Los seleccionados se harán cargo del montaje/desmontaje de su puesto y deberán llevar todos los elementos necesarios para el mismo.
El horario de la feria será de 18 a 22 hs.
La casa ofrece además de los espacios, baño común para los integrantes de la feria y los visitantes, equipo de audio y pc para poner música, cocina y microondas para calentar agua, iluminación, difusión y los muebles que posee (mesas , sillas , etc) para ser utilizados en el armado de puestos y un probador con espejo.
El espacio de la cocina cuenta con : anafe con garrafa, microondas, agua, pileta de lavar, mesa y heladera.

El costo de participación por puesto y por los 3 días es de $90.

Las propuestas deberán incluir datos del productor, información acerca de su actividad, fotografías de su producción o sitio web y contacto.
Deberán enviar la propuesta hasta el día viernes 26 de marzo inclusive a : feriadeverano2010@hotmail.com
Información adicional y consultas:
Al mismo mail o a los tels: 03512 159 877 - 03516 015 712

convocatoria: proyecto de intercambio cultural entre Corea y Argentina, MUNGUAU.

2010-03-08T12:48:00.000-03:00

Nueva Convocatoria MUNGUAU proyecto de intercambio cultural entre Corea y Argentina

Fecha de cierre: Martes 21 de Septiembre de 2010

Convoca: Munguau

E-mail: project@munguau.org

Sitio web: http://munguau.org/index.php?/root/en-espanol/

CONVOCATORIA PROYECTO MUNGUAU 2009-2010 BASES Y CONDICIONES

MUNGUAU te invita a participar en un proyecto de intercambio cultural entre Corea y Argentina.
La convocatoria está abierta para artistas que trabajen con fotografía, video, pintura, dibujo, poesía y otras formas de expresión artística.

Art. 1º - OBJETIVOS DEL PROYECTO

1.1. Apuntamos al crecimiento del conocimiento mutuo y la formación de nuevos lazos entre Corea y Argentina, así como también al desarrollo artístico de los participantes.

1.2. Para lograr estos objetivos nos proponemos:

- Exhibir el material recibido en formato digital en www.munguau.org y en espacios tradicionales como ferias de arte, galerías y centros culturales.

- Ofrecer un muro de comunicación coordinado junto a estudiantes de español de la Universidad de Ulsan a través del cual argentinos y coreanos podrán transmitir sus inquietudes y crear un espacio de intercambio social.

- Crear un catalogo digital de descarga gratuita que también será impreso y distribuido en centros culturales, facultades de arte, etc.

Art. 2º - PARTICIPANTES / AUTORES

2.1. Se seleccionará material que provenga de Argentina o Corea. Las obras podrán ser realizadas por más de un autor, en cuyo caso se deberá indicar el nombre del colectivo de artistas.

2.2. Se podrá participar en una o más de las siguientes categorías:

Artes Visuales: pinturas, ilustraciones y arte digital.
Fotografía: urbanas, naturaleza, paisajes, retratos, etc.
Poesía y Literatura: poesías, cuentos y relatos.
Video: audiovisuales, cortos, animaciones y vídeos en general.
Moda: fotografías y reviews sobre ropa, accesorios y moda de temporada.
Cocina: fotografías de platos y recetas de comida típicas de temporada.
Música: composiciones originales.
Tradición: fotografías y reviews sobre eventos culturales y costumbres.

Art. 3º - OBRAS

3.1. La técnica, formato y tema de la obra es libre

3.2. Las obras se presentarán en formato digital, preferentemente en alta definición

3.3. Se deberá adjuntar la siguiente información:

- Datos completos de la/s obra/s (título, año, técnica, medidas)
- Breve Currículum con datos personales del o los autores
- E-mail, dirección y teléfono del artista o colectivo de artistas

Art. 4º - SELECCIÓN

4.1. El equipo de curaduría de MUNGUAU realizará una selección de obras que serán exhibidas:
- en la galería online
- en diferentes muestras a realizarse en espacios físicos
- en el catálogo

4.2. El hecho de que una obra sea seleccionada para ser exhibida en alguna de las tres instancias mencionadas en el punto anterior no implica que también sea seleccionada para ser expuesta en otra instancia.

Art. 5º - EXHIBICIÓN DE LAS OBRAS SELECCIONADAS

5.1. Se realizará una exhibición online en la página web www.munguau.org

5.2. Se realizarán exhibiciones públicas en espacios físicos tales como ferias de arte, galerías o centros culturales, tanto en Corea como en Argentina. Las fechas y locaciones de las muestras a realizar, así como también las listas de artistas seleccionados serán confirmadas en tiempo y forma.

5.3. Se publicará un catálogo virtual de descarga gratuita y una versión impresa será distribuida en Argentina y en Corea.

Art. 6º - PROPIEDAD INTELECTUAL

6.1. Los autores de las obras seleccionadas conservarán el Derecho de Propiedad Intelectual de acuerdo a la Ley 11.723.

6.2. MUNGUAU conserva el derecho de realizar exposiciones y difusión de las obras, sin que ello implique retribución alguna para el artista ni adquisición de obra. En todos los casos se mencionará el nombre del autor.

Art 7º - RECAUDOS

7.1. MUNGUAU adoptará los recaudos y precauciones necesarias para la conservación de todas las obras recibidas. Si bien MUNGUAU velará por la buena conservación de las obras, no se hace responsable por eventuales deterioros, destrucción o pérdida por causas ajenas su voluntad.

Art. 8º - ACEPTACIÓN

8.1. El simple hecho de participar en el Proyecto MUNGUAU implica el conocimiento y aceptación de las presentes bases y condiciones.

Art. 9º - INFORMACIÓN

9.1. Para más información acerca de esta convocatoria y demás temas relacionados, por favor dirigirse a project@munguau.org

Emprendimiento del mes: Verde a su Lado

2010-03-06T18:33:00.001-03:00

·I D E N T I K I T :

Nombre de la marca: Verde a su lado.
Antigüedad: 3 años.
Nombre diseñadoras:

Patricia Salvador

Vanesa Luque

Florencia Muhape

Estudios: ninguno referido a lo textil.
Puntos de venta: feria ¨Se mira y se toca¨ y local ¨verde a su lado¨
[Alem 740, Comodoro Rivadavia]

Blog/Web:

http://www.verdeasuladorecicla.blogspot.com/

www.semiraysetoca.blogspot.com

¿Cómo surge la propuesta?

Flor y Vane empezaron pintando dos carteras, y enseguida se sumó Pato, con una gran bolsa de trapos, y así fue como empezamos a restaurar y reciclar la ropa. Nuestra primer feria y aparición pública fue en Astra, en la feria "Para eso si que tienes gracia", hace tres años.

¿Cuál es el concepto de la marca?

Reusar, Reciclar, Restaurar y Recrear. Siempre vemos la enorme cantidad de basura que se genera en la ciudad. Nos gusta ver la transformación que surge de algo inservible en un tesoro.

¿Son seguidoras de la moda? ¿Se actualizan?

No. Lo que sí miramos son revistas viejas, y sacamos ideas para nuestras prendas. A veces nos pasa que vemos algunas cosas en vidrieras, mucho tiempo después que lo hicimos nosotras.

¿Tienen algún diseñador favorito, nacional o internacional?

¿También diseñan accesorios?

Si tenemos una línea de carteras, collares, prendedores y vinchas.

¿P ¿Planes para el futuro?

Se Seguir con la propuesta, seguir trabajando en ella . Y también tenemos ganas de retomar algunos proyectos que dejamos de lado como el reciclado de plásticos y bolsas.

¿Cuántas personas trabajan ?

Somos tres. Pato es la encarcargada de la confección de los bolsos, Vane se encarga de decorar las prendas, y Flor de la parte de marketing, de la parte informática (facebook) y de los accesorios y bijouterie.

¿Cómo es el tratamiento de la ropa?

Primero la compramos en ferias, la dividimos en ropa clara y oscura para lavarla y plancharla, y luego nos juntamos para clasificarla y ver si sirve para retocarle algún detalle, o directamente descuartizarla .

¿Con cuánta maquinaria cuentan?

Una overlock, y una recta Jaguar.

¿Cuál fue la inversión inicial?

Ninguna, cero pesos

¿Donde compran los insumos para sus transformaciones?

Básicamente compramos ropa en ferias, en Caritas, ferias garages de particulares, y algunas cosas en una mercería ubicada en la calle San Martín.

Dayshot : local "guerrilla store"

2010-02-27T00:16:00.002-03:00

Imagenes del "guerrilla store"
(local de la marca Comme des garçons)

simplemente las palabras sobran ... enjoy it!

saynomode recomienda

2010-02-26T21:35:00.005-03:00

saynomode te propone una de las más prestigiosas diseñadoras que supo albergar el sistema de la moda desde su inicio.

Licenciada en artes dato esencial para comprender el prodigioso manejo del volumen así como del espacio en negativo.

Ferviente emisaria de premisas existenciales como la relación del indumento y el cuerpo humano, la asimetría, la ambigüedad de género y la deconstrucción.

Conocida por liderar la marca Comme des Garçons y alabada por todo estudiante de Diseño de indumentaria y Textil; si sos uno de ellos o tan solo un sagaz observador, presta atención que en su sistema operativo podes extraer ejemplos concretos de todos los conceptos a estudiar en la facu como modalidades graduales de intervención, manejo de paleta cromática, recreación de acertadas familias visuales, sugestivos partidos morfológicos y conceptuales, implemento de texturas no convencionales y podríamos seguir y seguir ilustrando.
A continuación un extracto del documental desglosado en cinco partes que no tienen desperdicio con flashbacks de sus principales desfiles desde comienzo de los ochenta y con imágenes de los talleres donde se lleva a cabo la confección de los prototipos así como la fabricación de las telas.

La inspiración de los inspiradores, desde Japón con ustedes, Rei Kawakubo.

Rei Kawakubo parte 1

Rei Kawakubo parte 2

Rei Kawakubo parte 3a

Rei Kawakubo parte 3b

Rei Kawakubo parte 4

Rei Kawakubo parte 5

....

Check-In :The Sleeved Blanket

2010-02-22T11:58:00.008-03:00

Una interesante reformulacion de producto es este edredon diseñado por Andrea Ayala Closa para la casa Happiness in bed. El mismo incorpora guantes y mangas para la proteccion de brazos y manos ante bajas temperaturas; permitiendo la manipulacion de libros, controles remotos y computadoras portatiles.
Dato a observar es el dedo indice al descubierto optimo para pasar las paginas o para la utilizacion de pantallas tactiles . Todavia en instancia final de desarrollo pero con posibilidad de reserva en su pagina web oficial.

Si que este es un diseño aplicable al contexto que nos rodea..

Curso: Experimentación Textil y Reciclaje de Ropa

2010-02-21T20:38:00.013-03:00

Este año se suma un taller más a la oferta de cursos relacionados con el diseño de indumentaria y textil. Además del taller de "Experimentación Textil", que ya se hizo el año pasado, arranca en marzo un curso de "Reciclaje de ropa". Ambos dictados por Lucre César en Rada Tilly (aunque en diferentes lugares) 2 hs. 1 vez x semana y tienen un costo de $180 x mes. Más info a los teléfonos: 4066632 - 154006403

Detalle de los cursos:

En el taller de Experimentación Textil se aprenden técnicas para intervenir telas y prendas. Algunos de los temas son: teñido, stencil, fundiciones de plásticos y telas, batik, costura, telar, aplicaciones de elementos del rubro y de otros totalmente distintos. Se buscará experimentar con el quiebre de estructuras y la mezcla de lenguajes a través de distintas técnicas de trabajo. Todos los lunes a partir del 1 de Marzo, de 19 a 21 hs. en el Taller Aluminé. Avda. Piedrabuena esq. Antártida Argentina - Rada Tilly

El taller de Reciclaje de ropa es ideal para darle tu estilo personal a tu ropa y aprender a crear prendas nuevas con ropa que estaba lista para ir a la basura. Es conveniente tener máquina de coser, aunque no es excluyente. Se dicta los jueves, a partir del 4 de marzo en Av. Seguí 1990

Concurso: Objeto Innovador de Oficina

2010-02-14T22:53:00.002-03:00

La Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo y la empresa Staples, organizan el concurso 2010 "Objeto Innovador de Oficina”, dentro del Encuentro Latinoamericano de Diseño.
Este certamen esta orientado a estudiantes y profesionales de diseño en cualquiera de sus áreas.
La inscripción se encuentra abierta hasta el 7 de Mayo de 2010. La misma es gratuita y debe ser efectuada a través de la web.
Premio: U$S 1000 .
Tema: Diseño de un objeto innovador para uso de oficina, reutilizando, reciclando y resignificando otros objetos de oficina.
Formato de afiche: 2 paneles de 29.7 cm x 42 cm (A3) vertical u horizontal
Formato digital: jpg [RGB]
Resolución: 150 dpi
Peso máximo: 5 megas cada panel
NO SE ACEPTARÁN ARCHIVOS QUE NO CUMPLAN CON ESTAS CARACTERÍSTICAS
E-Mail: concurso.staples.up@gmail.com

Cursos UBA

2010-02-13T21:44:00.003-03:00

Están próximos a comenzar los cursos de verano 2010 organizados por la UBA, asi que si estás por BsAs saynomode te acerca la data.

Cursos extracurriculares:

.-Croquis y perspectiva
.-Ilustración
.-Maquetería industrial
.-Prototipos de Indumentaria
.-Serigrafía textil
.-Serigrafía textil. 2do nivel
.-Stands: Espacios que comunican
.-Taller de Representación de autos
.-Taller de Fotografía

La inscripcion es abierta y podes hacerlo los lunes, jueves y viernes de 11 a 17 hs. o martes y miércoles de 11 a 18 hs en la Oficina de Extensión Planta Baja (lado Río, junto al Centro de Estudiantes), Pabellón III, Ciudad Universitaria.

Tel. 4789-6285.

extensionpb@fadu.uba.ar

http://www.fadu.uba.ar/extension/cur_index.html

Cursos recomendados por saynomode:

Prototipos de Indumentaria

docente: Adriana Vázquez

duración: 4 clases de 4 horas

frecuencia: 1 clase semanal

horario: lunes de 17 a 21 hs.

comienzo de clases: lunes 1 de marzo

finalización de clases: lunes 22 de marzo

valor del curso: $ 150

Objetivo: Que el alumno aprenda a materializar un prototipo en base a un diseño. A partir de un diseño de indumentaria, el alumno tiene que ser capaz de realizar la moldería, cortar los géneros y confeccionar el prototipo.

Desarrollo: El curso de divide en 2 etapas:

La primera mitad del curso es de incorporación de lenguaje y métodos para realizar un prototipo (fibras – géneros – prendas – tizadas – avios – molde falda base – corte – confección – máquinas de coser)

En la segunda mitad el alumno ya tiene las herramientas y el método como para realizar un prototipo sobre un diseño propio y se trabajará sobre diferentes tipologías (corpiño base – pantalón base – transformaciones).

Serigrafía textil

docente: Andrea Moccio

comienzo de clases: 24 de febrero

frecuencia: 2 clases semanales

duración: 8 clases

Finalización de las clases: 19 de marzo

horario: Miércoles y viernes de 15.30 a 18.30 y de 18.30 a 21.30 hs.

precio: $150 alumnos - $200 no alumnos.

Considerar un gasto de aproximadamente $ 150 correspondiente a la compra de bisagras, bastidor y materiales para la confección del equipo propio de estampado por serigrafía.

Aprender serigrafía textil es formarse en un oficio que tiene una salida laboral concreta. El estampado de remeras es tambien un medio por el cual se puede desarrollar un trabajo creativo y personal.

El objetivo de este curso es que los alumnos dominen los conocimientos técnicos básicos para estampar diseños propios en remeras a un color.

Al finalizar el curso estarán capacitados para armar su propio taller y realizar pequeñas producciones, prototipos, y experimentar sobre todo tipo de telas.

Programa:

Presentación del equipo de estampado y materiales de serigrafia.

Resumen del proceso técnico. Análisis de muestrario de remeras y telas estampadas. Nociones básicas para el diseño a 1 color del estampado de una remera. Elección de las películas para el matrizado. Manual sobre filmina, fotocopia, película gráfica, impresión laser, etc. Preimpresión para una pequeña producción. Emulsionado y revelado de los shablones de cada alumno. Impresión de remeras a un color y experimentación en todo tipo de telas.

Asesoramiento sobre el armado del taller propio e insumos. Exposición de los trabajos.

Stands: Espacios que comunican

docentes: arq. Carlos Marinic – arq. Luciano Buonoayudantes: arq. Nicolas Gonzalez Abbati (UBA), sr. Ezequiel La Rocca

duración: 5 clases de 3 horas

frecuencia: intensivo de una semana

horario: de 19 a 22 hs.

inicio: lunes 15 de marzo al viernes 19 de marzo

valor del curso: $ 150

Objetivos: Verificar el proceso creativo desde la imágen hasta la construcción.

Comprender el significado de una muestra desde el punto de vista del comitente.

Agilizar la inserción en el mercado por medio de una estrategia de imágen y comercialización. Impulsar a cada alumno a desarrollar una estrategia propia para abordar los objetivos. Asumir el rol del arquitecto o profesional.

Programa

Clase 1: Reseña historica. Stands en la historia de la arquitectura.Exposiciones Universales. Stands por Arquitectos.(le corbusier, Mies, Alvar Aalto, Amancio Williams) Stands contemporáneos en el mundo. Stands contemporáneos en Argentina. TPn1. Caso de estudio. Stand de 9 m2.

Clase 2: Reglamentos en las exposiciones. Materialización de proyecto.

Clase 3: Estimación de costos.

Clase 4: Red eléctrica, iluminación. Estudio de tiempos aplicados a stands. TPn2. Caso de estudio. Stand de 200 m2.

Clase 5: Imagen corporativa aplicada a stands Diseño de "espacios que comunican".

Clase 6: Nociones de marketing y comercialización aplicada a stands. Nociones de estrategias de venta aplicadas a stands. Entrega de Tpn1 y Tpn2 a definir fecha.

(...) Tip a tener en cuenta: se otorgará una beca cada diez inscriptos por curso.

Evento: Feria Date una Vuelta

2010-02-11T18:04:00.005-03:00

Este fin de semana te proponemos que te des una vuelta por una feria de Diseñadores Independientes locales que ya va por su tercer encuentro: Date una vuelta!

Esta vez liquidan sus colecciones de Primavera Verano, asi que no te pierdas las rebajas que encontraras en indumentaria, bijou, accesorios, objetos de diseño, bolsos y carteras!!
Las chicas de IreymI, Toulouse y QuidProQuo los esperan con Música, Arte y algo rico para comer!

Además estrenaron blog hace poco, donde podés ver el mapa para llegar a la feria sin perderte:
http://www.dateunavueltacr.blogspot.com/

Lugar: Entre Ríos 826 (detrás cancha Jorge Newbery) pasando la rotonda de calle 13 de Diciembre
Día 13 y 14 de Febrero
Hora: de 14 a 21hs

Emprendimiento del mes : Quintocielo.com

2010-02-09T16:14:00.005-03:00

Saynomode estuvo charlando con la ideóloga de este nuevo emprendimiento en la ciudad, Quintocielo.com, que fue presentado en sociedad este pasado sábado, en un desfile en Ele Multiespacio, con gran éxito.

El principal objetivo de este nuevo espacio virtual, nos cuenta Gabriela, es acercar a Comodoro y alrededores (el delivery llega desde Madryn hasta Pto. San Julián) el trabajo de diseñadores de todo el país.

El delivery es el sistema de compra que propone este portal y que tiene varias facilidades. Ya sea para comprarse algo uno mismo, sorprender a otro con el envío de un regalo a la puerta de su casa, o para un obsequio empresarial, este método de compra, nos permite comprar en la tranquilidad de nuestro propio hogar y el pago se realiza contado contra entrega.

Gabriela, viaja por todo el país, en busca de productos originales, con buenas terminaciones y que sean accesibles en precio. Es una compra personal y trabaja directamente con los diseñadores, teniendo contacto con cada uno de los productos y prendas que elige.

Es por eso que tiene varios meses de trabajo e investigación previa, tanto en la selección de las marcas como en la colección final que va armando a partir de otras. La curiosidad misma de una emprendedora que promueve a un sector que cada vez se enriquece más, el de diseñadores independientes, es lo que vemos reflejado cada vez que visitamos quintocielo.com

Así es que llegamos a este portal que vende no sólo prendas y accesorios de mujer, sino que también diseños para hombres, algo poco común por estos lugares. “Nuestra propuesta consiste en ofrecer los mejores productos de diseñadores, en su búsqueda de generar nuevas tendencias. Estas búsquedas no son al límite, sino cosas diferentes y de difícil acceso (hasta ahora) en la Patagonia Argentina.”

Saynomode acerca : Oferta Universitaria

2010-02-05T14:41:00.005-03:00

Se acerca marzo, y muchos de nuestros lectores deben estar quemando sus neuronas, para decidir que van hacer de sus vidas ACADÉMICAS. Muchos de ustedes deben estar interesados/as en diseño y como buen blog de moda que somos, les acercamos algunas ofertas universitarias /terciarias para que puedan ampliar su panorama, y puedan informarse de lo abarcativo que puede ser este mundo.

Presten atención, porque son pocas las instituciones que ofrecen licenciaturas en diseño y son muchas en cambio las que dictan terciarios .

Académicamente, la UBA, la FADU de hecho, es una de las mejores opciones y para mejor de los casos, es gratis, tanto para residentes como para extranjeros. Hay que tener en cuenta, que hay que sumarle un año de CBC, o b l i g a t o r i o .

Son pocas las universidades que brindan una licenciatura en diseño, es decir cuatro años de carrera, entre ellas la ya mencionada FADU, que no solo dicta diseño de indumentaria, sino que también diseño textil. La UADE, en cambio dicta una licenciatura en diseño de indumentaria y textil. Dos en una. En la provincia, la Universidad de Morón también brinda esta posibilidad, y en varias provincias también.

¿Pero que cambia realmente el que sea una licenciatura ? No solo el título, el plan de estudios desde el vamos es diferente y más completo. Historia del Arte, morfología, sistemas de representación gráfica, filosofía, sociología de la moda, Historia del traje, estética, entre otras tantas materias, ayudan a formarte en un profesional con más herramientas y recursos. Con un importante anclaje conceptual, las licenciaturas enseñan a utilizar la metodología proyectual como herramienta a la hora de diseñar, para que puedas desarrollar prendas muchísimo más interesantes. Pero no solo te habilita a diseñar colecciones, una licenciatura te permite realizar consultorías de moda, producciones de moda, realizar actividades docentes, direccionar procesos productivos, realizar análisis de tendencias, entre otras actividades.

También es verdad que últimamente, algunas facultades, tal el caso de la mediática Universidad de Palermo, amplió su gama de posibilidades y brinda entre sus carreras, producción de moda, fotografía de moda, marketing de moda, moldería y confección, técnico en armado de vidrieras, entre variedad infinita de seminarios. Otra tendencia en aumento, es que grandes modistos como Roberto Piazza o diseñadores, el caso de Mariano Toledo, abren sus puertas y conocimientos para dar clases y dictar una carrera de dos años aproximadamente. Las posibilidades son muchas, tanto para las/os que quieran sumergir cuatro o cinco años de sus vidas en una licenciatura o los que prefieren los terciarios o las tecnicaturas.

Lo cierto es, que las carreras de diseño de indumentaria o moda, desde hace un par de años, incrementaron sus cifras de ingresantes y cada día el rubro crece y se enriquece más.

Pero echémosle un vistazo a que es lo que sucede, no solo en Buenos Aires, sino también en el resto del País :

LICENCIATURAS :

•UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES (UBA)

Licenciatura en Diseño Textil

Licenciatura en Diseño de Indumentaria

http://www.fadu.uba.ar/academica/mat_dit_index.html

•UNIVERSIDAD ARGENTINA DE LA EMPRESA (UADE)

Licenciatura en Diseño Textil y de Indumentaria

http://www.uade.edu.ar/comunicacionydiseño/disenotextileindumentaria

•UNIVERSIDAD DE MORÓN (UM)

Licenciatura en Diseño de Indumentaria

http://www.unimoron.edu.ar/Home/CarrerasCAR/GradoCAR/tabid/256/Default.aspx

CORDOBA:

• Universidad Empresarial Siglo 21

Licenciatura en Diseño de Indumentaria y Textil.

http://www.21.edu.ar/

MENDOZA:

•UNIVERSIDAD CHAMPAGNAT – UCH

Licenciatura en Diseño Asistido en Modas ( Indumentaria y Textil)

http://www.uch.edu.ar/?mostrar=unidades∫=finformatica&carrera=modas&last=plan

•UNIVERSIDAD DE MENDOZA- UM

Licenciatura en diseño. Especializaciónes: Indumentaria-textil-accesorios.

http://www.um.edu.ar/nuke6/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=168

SANTA FE:

•UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN del URUGUAY

Licenciatura en Diseño Textil e Indumentaria (Ciclo de Licenciatura, para egresados terciarios)

http://www.ucu.edu.ar/index.php?view=article&catid=72%3Afau&id=83%3Alicenciatura-en-diseno-textil-e-indumentaria&option=com_content&Itemid=28

TECNICATURAS Y CURSOS:

•Universidad de Palermo

Tecnicatura Universitaria en Diseño de Modas (Textil y de Indumentaria)

Producción de modas, Tecnicaturas de Armado de vidrieras, Corte y confección, Licenciatura en fotografía.

http://www.palermo.edu/dyc/institucional/carreras.htm

•Universidad de Belgrano

Tecnicatura en Diseño Indumentaria

http://www.ub.edu.ar/carreras.php?carrera=263&tipo=dosanos

•Escuela Argentina de Moda (eamoda)

Carrera de diseño y variedad de cursos durante el año y durante el verano (de corta duración)

http://www.eamoda.com.ar/

•FGescuela

(especializada en confección de prendas, estampación textil )

http:// www.fgescuela.com.ar (escuela de diseño y moldería)

Diseño de Indumentaria (10 meses), Textil y Estampación, Diseño por computadora.

Desarrollo de Molderia, Diseño de Accesorios y Cursos de Especialización.

•La fundación de altos estudios comerciales

http://www.lafundacion.edu.ar/carrera-de-diseno-de-modas.php?utm_source=google&utm_medium=cpc&utm_campaign=grupo-bgl-search

•Instituto de Tecnología ORT

Técnico Superior en Diseño de Productos, Orientación Diseño de Indumentaria

http://campus.ort.edu.ar/cdort

•Universitas. Estudios Superiores

Técnico Superior en Diseño de Modas, Indumentaria y Textil

http://www.universitas.edu.ar/car_pre_indumentaria.html

•ABM Instituto de Educación Superior

Tecnico Superior en Diseño de Modas

Técnico Superior Estilista en Diseño de Modas

http://www.abm.edu.ar/

•Mariano Toledo. Escuela de Diseñadores

Carrera de 2 años y cursos regulares

http://www.escuela-indumentaria.com/shop/otraspaginas.asp?paginanp=15&t=Carrera.htm

·Roberta Piazza

Diseño de Alta Costura. 2años (varias sucursales)

http://www.robertopiazza.com.ar/institutos.htm

·Centro Argentina de Estudios de Moda C.A.E.M

Técnico Superior en Diseño y Confección de Vestimenta

http://www.caemod.com.ar/

·Fábrica de Diseño

Diseño de Indumentaria

http://www.lfdinstituto.com/

·Universidad Nacional del Noroeste de la Provincia de Buenos Aires

(sede Junin y Pergamino)

Diseño de Indumentaria y Textil

http://www.unnoba.edu.ar/unnoba/index.do

ROSARIO

·INSTITUTO SUPERIOR COMUNICACIÓN VISUAL

Diseño de moda (3 años)

http://cvisual.edu.ar/portal/contenidos/2007/08/03/Editorial_2505.php

NEUQUEN

· Escuela de Diseño en el Hábitat (EDH)

Diseño de Indumentaria (3años)

http://ar.emagister.com/escuela-diseno-habitat-cursos-65121-centrodetalles.htm#cata

TRELEW

Instituto Superior de Diseño de Moda y Belleza Integral- Roberto Piazza-

http://www.robertopiazza.com.ar/institutos.htm

ColdHunting: skaters

2010-01-28T20:52:00.004-03:00

Saynomode paso una calurosa tarde en la villa vecina de Rada Tilly y se detuvo a observar una tribu, ya conocida por todos, pero que cada vez agrega más onda a su ropa. Los s k a t e r s aquí con uds !

Si bien hay un predominio de prendas del rubro sportwear, nos encanta la manera en que las combinan con prendas más garage o grunge, como camisas cuadrillé, jeans hechos bermudas, chupines, o a veces hasta pantalones XL para una mayor comodidad. Remeras con algún motivo o estampa que llaman la atención son la mayoría. Los accesorios también juegan un rol protagónico: gorras, pañuelos, cadenas, colgantes suman a sus outfits.

En este caso, hacemos un zoom in al conjunto de este skater, básico pero bien pensado, sobretodo por la comodidad que parece tener este muchacho al practicar su hobbie.

Shorts sports, con un modelo bien retro por el color y lo cortina que son (nos hace acordar a aquel mundial 86) + una musculosa blanca básica, los zapatos se lo deben a Vans. Muuuy canchero.

Su amigo, se juega de pie a cabeza. La cabeza está bien a la vista, pero suman las gafas onda RAY BAN, su remera y su bermuda que ya mencionamos antes.

hey! Seguiremos buscando y fotografiando skaters y gente cool de toooda la ciudad, y como vieron, alrededores. Agradeceremos de ♥ que se copen y dejen que hagamos algunos shoots con Uds. Asi seguimos sumando, los look-ets ! que este blog rescata cada semana. Merci skaters!

ColdHunting: SedanMaña

2010-01-17T18:48:00.004-03:00

Saynomode siguió trabajando durante la noche haciendo COLDHUNTING y rescató algunos looks que bien valen la pena mirar. Pareció ser una noche inusual con respecto a los outfits, en cuanto que las propuestas artísticas estuvieron bien acompañadas desde la indumentaria. Aquí algunas de ellas;

Empezando por Rod Kiddo, que se jugo una vez más, para alegría de este blog, con su conjunto de campera de cuero, camisa y el detalle de moño en cinta de razo, que combinó muy guaymente con unos chupines en jean. El resultado para saynomode, un conjunto muy urbano, desestructurado, ideal para la ocasión.

Pudimos rescatar algunos accesorios, como esta combinación de lunares y cerezas, muy años cincuenta, pero que nos pareció muy fresco y simpático, bien de temporada (por sobretodo el vestido)> buena opción para amigas.

Estos zapatos, fueron una buena alternativa para las que no gustan de los dolores frecuentes que causan los stilettos, o las plataformas tan recurrentes en esta temporada y prefieren la comodidad. Aires retros recorren a estas chatas.

Un must de la noche, pareció ser el tiro alto, tanto en shorts como en faldas tubo. A la hora de elegir parecieron ganar los estampados florales onda liberty en remeras, y calzas. O el ya bien instalado, animal print. En accesorios, los pañuelos se llevaron las de ganar, bien sabido, el clima (viento, viento,y más viento) acompañaba .

A la izquierda, hacemos un stop y nos concetramos en las maxi pulseras y la faja en cuero, composé de la cartera, que bien acompañaron al outfit de tiro alto, de esta simpática niña.

Los peinados no se quedaron atrás, y lejos de seguir la tendencia de pelo largo y recogido, "casual" Vj Magui lució en Ele un corte de pelo osado y muy canchero. Nos gustó su actitud y sobretodo, los videos que mostró a lo largo de la noche .

momentos: Saynomode en SedanMaña

2010-01-17T18:46:00.003-03:00

Saynomode estuvo presente en Ele multiespacio, donde dio su primer paso en sociedad y presentó este blog a todos los presentes. Colmado Ele, pudimos disfrutar de los diferentes números que agasajaron la noche. Con un perchero repleto, nuestro stand exhibió prendas de los diversos diseñadores locales, que alguna vez pasaron por este blog.

El público pudo disfrutar, conocer y tocar las prendas y accesorios de los diseñadores comodorenses que cada vez suman más propuestas y alternativas a la hora de consumir diseño. También pudo navegar el blog, conocer las distintas secciones a la vez que disfrutaba de drinks y de la buena música que ofrecieron tanto Cosecha Especial, como The Binary Cumbia Orchestra, o de los shows que ofrecieron El Círculo Circo, o LuCes con inusual precisión.

La Toile nos prestó un vestido de fiesta, con excelentes terminaciones, Verde A suLado, en cambio nos presentó un conjunto de día bien cómodo y hasta con una de sus conocidas carteras. También vistieron nuestro perchero, algunas prendas de Toulouse, unos divertidos shorts estampados a lo Disneylandia; Costuras de la nada, dio su presente, y por supuesto nuestra diseñadora del Mes: Züatus. Una Cartera, un monedero y una remera fueron su aporte.
Quid Pro Quo, nos presentó un elaborado collar en tonos verdes con varios detalles por mirar. Pequeños Atributos, presento su nueva línea de aros y llaveros. LuCes, sus ya conocidas y originales bufandas. IreymI nos acercó un vestido en conjunto con un chaleco con un detalle único.
Dale, dale con el look y Costuras de la Nada, fueron acercadas por Quitapena Feria Nomade, a la que una vez más, agradecemos su colaboración.

eventos : sedanMaña

2010-01-11T00:08:00.000-03:00

SEDANMAÑA · generando un encuentro, autores generando despertares·

Este sábado en ELE multiespacio, arranca a la 1 am .

Saynomode tendrá su espacio disponible para que el público pueda navegar nuestro blog,

recorrer las distintas secciones que proponemos y pueda ponerse en contacto con las prendas de diseñadores locales y conocer su trabajo. Todo en un ambiente multifacético, con una gran variedad de propuestas para todo tipo de gustos. Si querés pasar una noche diferente, date una vuelta !

saynomode recomienda: Hussein Chalayan

2010-01-09T01:08:00.003-03:00

Saynomode acerca a este gran diseñador, graduado de la prestigiosa Sain Martins de Londres, para conocer un poco más sobre su trabajo, que mezcla tanto diseño como tecnología en prendas únicas, donde la relación con el cuerpo humano y su morfología son protagonistas.
Cruza los límites de la moda, atraviesa la arquitectura con los volúmenes que genera en las prendas y por sobre todo, genera una constante evolución en los materiales y recursos que utiliza.
Prendas transformables, asombran cada temporada al mundo de la moda: Hussein Chalayan con uds.

http://www.husseinchalayan.com/

el lOOk de la semana II (enero 2010)

2010-01-05T10:33:00.003-03:00

Empezamos el año y saynomode te presenta un look urbano y veraniego a la vez.

Lo urbano lo da el material con el que está confeccionado este enterito, el jean, y que deja a la vista muchos detalles que van sumando puntos a su favor. Por nombrar solo algunos, las dobles costuras que nos dan un guiño y nos hacen recordar a los mamelucos de trabajo, los botones a presión, las presillas y por sobretodo las pinzas que lo hacen muy femenino y no por eso, menos canchero. La espalda de este enterito está confeccionado por una seguidilla de costuras elásticas, que permite que puedan usarlo muchachas con espalda angosta, ancha, con y sin lolas . ($228)

Acompañamos el outfit con un pañuelo de animal print ($15), un colgante de grandes eslabones (C.P)y para cerrar el look, una cartera que vale la pena repetir el precio de $39 (rebajadísimo por Como la Palma)

+ Agradecemos ; Como la Palma de mi Mano >Av Portugal 441 local 2. Barrio Roca, a una cuadra del Liceo.

saynomode mira: Maison Martin Margiela

2010-01-04T23:38:00.000-03:00

Maison Martin Margiela : Atelier Artisanal from Materialiste Paris on Vimeo.

Saynomode recomienda dar un vistazo a este gran diseñador, que nos inspira siempre, y que queremos compartir con uds. Para aprender y conocer !

el lOOk de la semana (dic 09)

2009-12-31T01:21:00.007-03:00

En esta oportunidad Saynomode te acerca dos propuestas para este finde año movidito.

Un primer conjunto que acompaña esta tendencia de flecos; este caso una musculosa larga de modal de calavera no chilla,($88) por dentro de una falda ajustable a gusto y piaccere, puede ir bien tiro alto, por debajo del busto, o a la cintura, sino en un tiro bajo por sobre las caderas, y como una última opción atárselo a los hombros y que funcione como vestido.

La solución la da unos tiradores que funcionan de diez. ($98) La falda está disponible en varios colores: gris o blanca a lunares negros, o azul a lunares blancos. Bien fresca y veraniega. Sin duda una prenda destacada por este blog.

Acompañamos este look cancherísimo con un pañuelo animal print, que está sólo a $15 y un collar de cadenas, de la línea Sarajevo de p.atributos a $50

** Un dato saynomode, Como la Palma de mi Mano está haciendo rebajas de fin de año, podés encontrar remeras o carteras a $39,
i m p e r di bl e. Av Portugal 441. Local 2. Barrio Roca

eventos: feria de accesorios

2009-12-30T14:35:00.003-03:00

Nos enteramos hace un rato: esperamos que puedan ir!

Feria de Accesorios "Mañana es tarde"
calle 13 de diciembre 688 1º piso
Comodoro Rivadavia

SayNoMode recomienda

2009-12-30T02:33:00.005-03:00

EL SISTEMA DE LA MODA Y OTROS ESCRITOS

Roland barthes

dayShot: Nick Night

2009-12-28T00:45:00.003-03:00

http://www.nickknight.com/

dayShot: Patrizio Di Renzo

2009-12-25T21:22:00.002-03:00

Fashion Photography Concept
http://www.patriziodirenzo.com/

dayShot: Mick Gleissner

2009-12-22T01:25:00.006-03:00

Underwater Fashion Photography

http://www.mgleiss.com/

H i g h & l o w: Como la palma de mi mano

2009-12-21T22:01:00.022-03:00

Saynomode se suma a la propuestas de outfits para estas fiestas, y te ofrece dos versiones, una ccesible y otra más high, para que puedas elegir cuando estés de compras.

En esta oportunidad, elegimos el local ubicado sobre Av. Portugal, en barrio Roca, COMO LA PALMA DE MI MANO, por su variada propuesta en estilos y en precios (la mejor parte).

Para nuestro equipo High, optamos por un vestido estampado, con una muy buena combinación de colores, muy fresco y veraniego. Cierra con accesorios, el must de la temporada, una pulsera de madera , un colgante con muuuchas cadenas by p. atributos y un simpático pañuelo en variedad de tonos.

Para nuestro equipo más accesible, elegimos un muy canchero short en animal print, regulable a los costados, combinado con unas calzas en modal fuxias y una remera estampada en tonos metalizados, de The girls.
Los accesorios muy actuales, una vincha de LuCes de modal, regulable para todo tipo de cabezas y en varios tonos combinados.
El colgante de p.atributos, con dije de pistola, sólo para atrevidos .

Próximamente, este blog presentará más propuestas de High & Low de distintos locales de la ciudad, sigan atentos!

|| Cabe recordar a nuestros lectores, que el local queda sobre Av Portugal 441, en barrio roca, a pasos del Liceo.

dayShot: Clayton Cubitt

2009-12-18T11:31:00.007-03:00

Fashion Photography Concept
http://www.claytoncubitt.com/